如果一千個(gè)鼓點(diǎn)的節(jié)奏都可以追溯到同一段鼓聲獨(dú)奏，這將會(huì)呈現(xiàn)出一個(gè)何種壯觀的場(chǎng)面？如果這一段鼓聲讓你感到如此熟悉，隨時(shí)可以帶你走入嘻哈樂(lè)和叢林樂(lè)的世界，那又該是一種怎樣迷人的場(chǎng)景？在路易威登2022春夏男裝系列中，男裝藝術(shù)總監(jiān)Virgil Abloh聚焦為大眾熟知的典型要素和亞文化，將其運(yùn)用于時(shí)裝，對(duì)西裝、運(yùn)動(dòng)服、襯衫和 T 恤等基本服飾進(jìn)行重新詮釋?zhuān)瑸橛^者打開(kāi)了一扇與傳統(tǒng)截然不同的設(shè)計(jì)之門(mén)。

Amen Break 一場(chǎng)為跳脫而生的循環(huán)往復(fù)

所謂Amen Break，其實(shí)指的是一段特殊的鼓聲獨(dú)奏。1969年，來(lái)自華盛頓的放克靈魂樂(lè)隊(duì)The Winstons發(fā)布了一首鮮為人知的非主打歌，名為《Amen, Brother》。這首曲子當(dāng)時(shí)并未激起任何波瀾，直到1986年，DJ BreakBeat Lou和Lenny Roberts將其收錄在專(zhuān)為音樂(lè)制作人準(zhǔn)備的匯編專(zhuān)輯《Ultimate Breaks and Beats》中。近十年來(lái)，新銳音樂(lè)家們紛紛對(duì)這首曲子進(jìn)行鼓點(diǎn)采樣，為激進(jìn)的嘻哈樂(lè)和叢林樂(lè)奠定了基礎(chǔ)，并由此催生出我們現(xiàn)在最熟悉的成千上萬(wàn)的流行、搖滾和金屬曲目，而它也是Virgil Abloh本季設(shè)計(jì)的核心主旨。

在路易威登2022春夏男裝系列中，Virgil Abloh以大眾熟知的典型要素和亞文化為基礎(chǔ)，時(shí)而進(jìn)行全盤(pán)考察，時(shí)而進(jìn)行細(xì)節(jié)深究，突顯出文化背景及其集體重構(gòu)。Amen Break在此時(shí)不僅僅是音樂(lè)本身，它從鼓聲中跳脫出來(lái)，以黑人經(jīng)典的傳承、黑人藝術(shù)史與歐洲藝術(shù)史教學(xué)中的一個(gè)重要章節(jié)之姿態(tài)，體現(xiàn)了藝術(shù)對(duì)其核心設(shè)計(jì)進(jìn)行采樣和再采樣的本能。

兩極對(duì)立  當(dāng)我們討論起與基本服裝相關(guān)的無(wú)意識(shí)偏見(jiàn)

西裝vs運(yùn)動(dòng)套裝、白班vs夜班、男人vs女人、制作vs成品、運(yùn)動(dòng)vs觀眾、街頭vs正裝、崇高vs粗俗、天然vs加工、國(guó)際象棋vs 棋盤(pán)……

你覺(jué)得這些元素可以是否真的可以融為一體？又或者這些元素是否天然存在對(duì)立的二元性？一個(gè)身著定制西裝的人就比較值得信任嗎？一個(gè)身穿“街頭服飾”的人就不那么值得信任嗎？一個(gè)白天穿西裝、晚上穿運(yùn)動(dòng)套裝的人，是否會(huì)參加狂歡派對(duì)？在Virgil Abloh構(gòu)建的男裝世界里，沒(méi)有什么不可能。

銳舞音樂(lè) 循規(guī)蹈矩背后的不羈與狂歡

銳舞基因是該系列中反復(fù)出現(xiàn)的主題，也是一個(gè)跨文化基因庫(kù)，在當(dāng)今影響時(shí)尚界的許多亞文化中都可以找到。20世紀(jì)80年代末，在芝加哥和底特律等城市的黑人及LGBTQ+場(chǎng)景中開(kāi)創(chuàng)的電子樂(lè)子流派與受到伊比沙島舞蹈派對(duì)影響的英國(guó)夜生活相互交融。很快，美國(guó)的DJ在英國(guó)的俱樂(lè)部之夜登臺(tái)，進(jìn)一步上演大西洋彼岸的狂歡慶典。從本質(zhì)上講，這一流派由碎拍舞曲、加速嘻哈、B-boy、電子、牙買(mǎi)加音響文化、芝加哥浩室音樂(lè)和底特律Techno舞曲塑造而成。銳舞音樂(lè)從業(yè)者喜歡的著裝往往轉(zhuǎn)化來(lái)自他們更為循規(guī)蹈矩的日間造型，在很大程度上是從嘻哈衣櫥中演變而來(lái)的。

作為銳舞服飾的標(biāo)志，運(yùn)動(dòng)套裝在很長(zhǎng)一段時(shí)間里背負(fù)著各種社會(huì)成見(jiàn)。Virgil Abloh 將其與量身定制的西裝并列，瞬間激活并中和了與這兩種基本服裝相關(guān)的無(wú)意識(shí)偏見(jiàn)。這項(xiàng)研究的根源在于“正裝”與“街頭”對(duì)立的二分法，這對(duì)典型男裝的時(shí)尚術(shù)語(yǔ)本身就充滿社會(huì)成見(jiàn)。此次春夏男裝系列在對(duì)運(yùn)動(dòng)套裝和西裝的反復(fù)采樣和重新采樣中，混合二者的特性，破解并重塑與著裝相關(guān)的人類(lèi)成見(jiàn)——其實(shí)，服裝僅僅是服裝而已。

武術(shù)表演  身體自律VS精神力量

1995年，出生于布魯克林的嘻哈藝術(shù)大師GZA發(fā)行了專(zhuān)輯《Liquid Swords》，標(biāo)題來(lái)自1993年的電影《笑俠楚留香》（Legends of the Liquid Sword）。他的嘻哈組合武當(dāng)幫的作品中已反復(fù)出現(xiàn)武術(shù)教義，而這張唱片也以此為基礎(chǔ)，進(jìn)一步整合了1980年電影《刺殺大將軍》（Shogun Assassin）中的元素，并通過(guò)國(guó)際象棋的比喻來(lái)探討哲學(xué)命題。GZA運(yùn)用武術(shù)中特有的沉著氣質(zhì)，以身體的自律來(lái)體現(xiàn)精神力量的價(jià)值，而他也參與了本次路易威登2022春夏男裝系列時(shí)裝秀演出。

著裝品位 關(guān)于對(duì)比與過(guò)渡

“正裝”和“街頭”之間的對(duì)比往往只反映在傳統(tǒng)觀念之中，就像男裝和女裝理念。本季設(shè)計(jì)為了探討與某些服裝相關(guān)的性別典型，專(zhuān)注于拉長(zhǎng)線條，單純地將其視為一種人類(lèi)的穿衣方式，并跟常常與之相對(duì)的典型服裝進(jìn)行對(duì)比。

伴隨著這種過(guò)渡，在文化或亞文化表達(dá)中代表權(quán)力和力量的禮服、短裙和蘇格蘭短裙便自然地體現(xiàn)在廓形之中。當(dāng)然，其中也融合了Virgil Abloh對(duì)自身文化傳統(tǒng)的贊美。

開(kāi)局 從圖形中煥然新生

國(guó)際象棋棋盤(pán)是人類(lèi)生存的古老隱喻，也是此次2022春夏男裝系列的象征。

國(guó)際象棋玩家可以來(lái)自任何年齡段、文化和信仰，這個(gè)游戲本質(zhì)上觸及了人類(lèi)的局限和失敗，代表了我們?cè)谏钪忻媾R的挑戰(zhàn)、欺詐和智巧嚴(yán)防。從“僵局”到“將死”，國(guó)際象棋的規(guī)則已融入我們的日常語(yǔ)言。棋盤(pán)格也出現(xiàn)在歷史上眾多文化和亞文化美學(xué)中，與銳舞的視覺(jué)代碼和Virgil Abloh的豐富造型相呼應(yīng)。本季的多種元素皆從國(guó)際象棋圖形中汲取靈感，而棋盤(pán)格紋亦體現(xiàn)在裙子、帽子和手套造型中。

以前衛(wèi)色感詮釋2022春夏男裝秀，借多元靈感起航新征程。在Virgil Abloh的帶領(lǐng)下，基本服飾借不同理念之翼，穿越未知之境，邁入無(wú)界未來(lái)。