正在中華藝術(shù)宮展出的“歷史的溫度：中央美術(shù)學(xué)院與中國具象油畫”大展上展出的300余件油畫以央美收藏的20世紀(jì)具象油畫珍品為主體。中央美院院長(zhǎng)范迪安認(rèn)為，“在思考和解決圖像時(shí)代繪畫的出路和魅力的層面上，中國畫家和西方畫家遇到的問題是同步的?！贝送猓兜习策€談及擔(dān)任中央美院院長(zhǎng)半年來的感受。

        在西方藝術(shù)界已經(jīng)經(jīng)歷了表現(xiàn)主義、抽象表現(xiàn)主義、波普藝術(shù)、激浪派等當(dāng)代藝術(shù)不同時(shí)期的洗禮之后，具象油畫還有什么作用和意義？

        正在中華藝術(shù)宮展出的“歷史的溫度：中央美術(shù)學(xué)院與中國具象油畫”大展上展出的300余件油畫，以中央美術(shù)學(xué)院收藏的20世紀(jì)具象油畫珍品為主體，多個(gè)中國藝術(shù)史上耳熟能詳?shù)漠嬅婧兔侄紝⑴c觀者直面相對(duì)。其中，該院老院長(zhǎng)靳尚誼1984年創(chuàng)作的青年時(shí)代的彭麗媛肖像《青年歌手》，是1980年代初興起的“新古典主義”的重要代表。

        中央美院院長(zhǎng)范迪安在展覽開幕當(dāng)天接受澎湃新聞（m.dbgt.com.cn）專訪時(shí)說：“不要把具象油畫只看成‘寫實(shí)油畫’。在思考和解決圖像時(shí)代繪畫的出路和魅力的層面上，中國畫家和西方畫家遇到的問題是同步的，而不像過去，總是晚一步，我們要珍惜與世界同步的特點(diǎn)?！?/p>

        澎湃新聞：您覺得，在西方藝術(shù)界早已超越了繪畫這種藝術(shù)形式的當(dāng)下，具象繪畫意義和出路在哪里？

        范迪安：這也是中國美術(shù)界油畫界需要面對(duì)的問題，從油畫的角度來說，一個(gè)是對(duì)于引進(jìn)借鑒了百年的藝術(shù)在今天的意義，還有一個(gè)就是繪畫在全球文化交流的行進(jìn)中的作用，找到整個(gè)中國的發(fā)展方向。在中國，油畫還是非常有受眾的一種藝術(shù)形式，有人說油畫過時(shí)了，其實(shí)不然，在中國，美術(shù)的節(jié)奏確實(shí)存在不平衡——我們都進(jìn)入到后工業(yè)時(shí)代了，但是大眾的整個(gè)欣賞水平還停留在印象派。

        整個(gè)中國社會(huì)對(duì)油畫還有很大需求，很多人還看不懂油畫，但他們希望能夠看懂油畫，中國油畫界要擔(dān)當(dāng)起這個(gè)使命。更何況，中國油畫經(jīng)過20世紀(jì)幾代油畫家的努力，可以說，正處在一個(gè)迸發(fā)期，就是說今天油畫的類型面貌都可以很豐富，其中具象油畫要找到自己的新的立足點(diǎn)，不要把具象油畫只看成“寫實(shí)油畫”。寫實(shí)是風(fēng)格，具象是形態(tài)，形態(tài)比風(fēng)格的維度更大，具象更加開闊，通過塑造形象表達(dá)主題。

        根據(jù)中國自身的油畫發(fā)展，具象油畫面臨的挑戰(zhàn)就是圖像的挑戰(zhàn)，包括攝影、影像、電影，之后可以展開的內(nèi)容也更多。具象面臨的就是影像的挑戰(zhàn)，大片帶來的視覺震撼，帶來的視覺震撼都是具象的，有色彩、造型、人物、質(zhì)地、空間、細(xì)節(jié)，我們所有面對(duì)的挑戰(zhàn)都是非常豐富的具象性圖像。

        比如在第12屆全國美展中的展區(qū)，老院長(zhǎng)靳尚誼就一針見血地說過，現(xiàn)在油畫的問題就是要防止過分照片化。這句話引起很多人的共鳴?，F(xiàn)在油畫的感覺還是照片的感覺，人物遠(yuǎn)近空間的關(guān)系，都是照相機(jī)的鏡頭，現(xiàn)在少了畫家對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活的觀察和體驗(yàn)，靠了照片二手材料，缺乏對(duì)于生活的直接形象記錄，靠的是照片這種繪畫的第二媒介，少了第一媒介自然和生活，整個(gè)狀態(tài)可能被動(dòng)而僵化。

        第二，在油畫過程中過分的制作性掩蓋了表現(xiàn)的生動(dòng)性。油畫還是一個(gè)手段，要解決的是油畫的文化關(guān)切，現(xiàn)在是一個(gè)文藝的復(fù)調(diào)時(shí)代，優(yōu)秀的文藝作品還是要體現(xiàn)大關(guān)懷，深關(guān)懷，需要藝術(shù)家的發(fā)現(xiàn)和綜合性的思考。現(xiàn)在的主題和題材比較零散化，這并不意味著一定要畫大題材，而是在塑造形象的過程中關(guān)注精神性，更多看待世界視覺藝術(shù)的走向。

        現(xiàn)在，西方藝術(shù)發(fā)展也走入一個(gè)新的瓶頸，而我們的社會(huì)變得如此豐富，有景觀的豐富性和人精神世界的豐富性，社會(huì)運(yùn)轉(zhuǎn)的動(dòng)力和活力是非常重要的創(chuàng)作的推動(dòng)力。既包括思想的關(guān)懷也包括對(duì)油畫本體的重視，才能在國際平臺(tái)中展開對(duì)話。

        最近在北京做展覽的英國藝術(shù)家大衛(wèi)·霍克尼的話可作為佐證：“照相是一個(gè)視點(diǎn)一個(gè)角度，而繪畫的畫家是主動(dòng)的，多個(gè)視點(diǎn)多個(gè)角度結(jié)合在一個(gè)畫面上，我的作品有不同焦點(diǎn)構(gòu)成的微妙的差異，我是為了營(yíng)造一個(gè)使你進(jìn)入的空間?！彼f中國人畫畫是沒有陰影的，他受到的啟發(fā)就是造型語言更主動(dòng)豐富了，不被投影束縛。

        我主持的德國畫家呂佩爾茨在央美的講座，他也講到如何在繪畫中注入關(guān)切注入精神性，反對(duì)美國的抽象表現(xiàn)主義和波普藝術(shù)，前者是情緒的宣泄，后者是世俗，而繪畫應(yīng)該注入更多的深度關(guān)懷。西方畫家們也都在思考解決圖像時(shí)代繪畫的出路和魅力，在此，中國畫家和西方畫家遇到的問題是同步的，不像過去，總是晚一步，我們要珍惜與世界同步的特點(diǎn)。

        澎湃新聞：“當(dāng)代關(guān)切”這個(gè)部分中，所表現(xiàn)主題可能是多元化了，但很多作品藝術(shù)界了解，普通民眾并不了解，很多人認(rèn)為，復(fù)調(diào)化的東西勝于“國家敘事”，您如何看待？

        范迪安：對(duì)中國的文藝發(fā)展要報(bào)以藝術(shù)的眼光，新中國成立之后，有段時(shí)間的藝術(shù)思想比較整一，但也表現(xiàn)了那個(gè)時(shí)代的火熱，這是現(xiàn)在所缺乏的，那時(shí)候的藝術(shù)家實(shí)實(shí)在在感受生活感受藝術(shù)的社會(huì)關(guān)系，人與人之間的關(guān)系，整體單一。改革開放帶來多元，從活躍性來說，展開非常豐富的局面，提倡“當(dāng)代關(guān)切”，我至少自己感覺到目前的繪畫深度還有待提高，“當(dāng)代關(guān)切”未必要用宏大敘事，也可以表現(xiàn)小世界、小生活、小人物，小中要有自己切身的感受，現(xiàn)在缺乏的就是切身的感受性。關(guān)切的深度廣度不夠。

        澎湃新聞：您上任中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)6個(gè)多月，有無新政？

        范迪安：只有三個(gè)字——“接著做”，把繼承和開拓結(jié)合得更好，在我的前任基礎(chǔ)上找到新的發(fā)展點(diǎn)。我一直強(qiáng)調(diào)一個(gè)學(xué)校要有非常恒定的東西，注重挖掘中央美院的優(yōu)長(zhǎng)，做到更好的總結(jié)。另一方面是開拓，目前為止就是調(diào)整，在專業(yè)布局和學(xué)科結(jié)構(gòu)上進(jìn)行調(diào)整，比如這些年全國藝術(shù)院校都開出了設(shè)計(jì)專業(yè)，我們也有設(shè)計(jì)學(xué)院，但是這方面在學(xué)校內(nèi)部有專業(yè)重復(fù)，不能越辦越大，而要越辦越精。要朝高精方面發(fā)展，高端人才培養(yǎng)要成為目標(biāo)，不是有沒有而是如何做到更好。

        第二就是中央美院有很好的造型學(xué)科優(yōu)勢(shì)，現(xiàn)在要看如何整合，形成整體形象?，F(xiàn)在美院的個(gè)體都十分強(qiáng)大，教員在哪里辦展覽到處都有。而作為整體，卻很少。比如今年的央美畢業(yè)季，不僅僅在央美美術(shù)館還在操場(chǎng)里，搭上臨時(shí)建筑，讓校園變成美術(shù)館。

        澎湃新聞：您2005年離開央美，到如今的回歸，中國美術(shù)館館長(zhǎng)的這段經(jīng)歷，讓您本身有無變化？

        范迪安：這讓我更多地從外部看央美，原來在央美工作，還是有點(diǎn)身在此山中的迷惑。在中國美術(shù)館的這個(gè)位置上的工作要求我一定要抓亮點(diǎn)、難點(diǎn)，因?yàn)檫@是個(gè)窗口，窗口是人家都要評(píng)判的，但是央美的工作不可能有人天天跑到校園里來看，中國美術(shù)館的工作是每天都亮在那里，這形成我要抓重點(diǎn)特點(diǎn)的思維方式，回到央美，學(xué)校將近6000名學(xué)生，是夢(mèng)工廠一樣的資源庫，創(chuàng)造力、組織工作很重要，某種程度上，可以比較好地發(fā)揮我的策展能力，思考選擇和組團(tuán)，不要分散。比較清楚地反觀央美。

        澎湃新聞：作為中國最重要的美術(shù)學(xué)府掌舵人，如何讓青年學(xué)生面對(duì)復(fù)雜的藝術(shù)市場(chǎng)？

        范迪安：學(xué)府不要簡(jiǎn)單輕易地成為市場(chǎng)的包工隊(duì)，同時(shí)要很好地運(yùn)用藝術(shù)市場(chǎng)的發(fā)展規(guī)律，現(xiàn)在的學(xué)府也是沒有圍墻的，本身就處在藝術(shù)市場(chǎng)的包圍中，中央美院附近就有798等好幾個(gè)藝術(shù)區(qū)，我們畢業(yè)生展覽的時(shí)候，有很多畫廊、經(jīng)紀(jì)人以獵頭的眼光來偵查和注視，推動(dòng)大學(xué)生的創(chuàng)業(yè)就業(yè)也是一個(gè)問題，藝術(shù)大學(xué)生的創(chuàng)業(yè)就業(yè)的特點(diǎn)就是進(jìn)入市場(chǎng)，以進(jìn)入市場(chǎng)來進(jìn)入社會(huì)。我們希望尋找到良好的市場(chǎng)動(dòng)機(jī)和良性的市場(chǎng)運(yùn)作。這樣學(xué)生就能遇到良好的社會(huì)條件。

        美院的新資源，要更多的扶持關(guān)心。央美作為學(xué)校來說還是很純粹的，沒有企業(yè)也沒有基金，當(dāng)然學(xué)校有清高的傳統(tǒng)，也缺乏這方面的能力，幸好我們的藝術(shù)管理學(xué)院馬上掛牌了，有人才，才有管道。