當(dāng)下越來(lái)越多的藝術(shù)工作者正在將注意力投向生態(tài)領(lǐng)域。近日，英國(guó)泰特現(xiàn)代美術(shù)館渦輪大廳內(nèi)出現(xiàn)一組名為“需氧微生物”的漂浮球，創(chuàng)作者安尼卡·易表示，它們?cè)诿佬g(shù)館內(nèi)創(chuàng)造出一種“生態(tài)系統(tǒng)”。在中國(guó)昆明，聯(lián)合國(guó)《生物多樣性公約》締約方大會(huì)第十五次會(huì)議最近召開(kāi)，英國(guó)建筑師勞里·切特伍德用建筑、園藝和環(huán)保的思維設(shè)計(jì)了藝術(shù)裝置——“未來(lái)城市花園：自然與城市”，傳遞“共建全球生態(tài)文明，保護(hù)全球生物多樣性”的理念。

在英國(guó)，建筑師伊凡娜·法瑞爾和雪莉·麥克納馬拉的格拉夫頓建筑事務(wù)所獲2021年RIBA斯特林獎(jiǎng)。

在上海，藝術(shù)家尹呈忠個(gè)展“國(guó)風(fēng)”、吉美藝術(shù)空間的“王劍鋒 油畫(huà)作品展 ”“翰墨尚德—孫信德書(shū)法展”及“心香一瓣 · 鄭有慧書(shū)畫(huà)藝術(shù)文獻(xiàn)展”先后開(kāi)幕，上海書(shū)畫(huà)出版社出版了《藝術(shù)的金枝玉葉：雕塑》，講述雕塑技藝的故事。藝術(shù)家楊先讓、山水畫(huà)家崔曉東的個(gè)展在京舉辦。

《澎湃新聞·藝術(shù)評(píng)論》“一周藝術(shù)人物”，報(bào)道并評(píng)析國(guó)內(nèi)外的藝術(shù)話題人物及熱點(diǎn)事件。

英國(guó)倫敦 | 藝術(shù)家安尼卡·易

亮相泰特現(xiàn)代美術(shù)館渦輪大廳：如果機(jī)器人有嗅覺(jué)

安尼卡·易

近日，藝術(shù)家安尼卡·易（Anicka Yi）揭曉了她為泰特現(xiàn)代美術(shù)館渦輪大廳所作的委任項(xiàng)目：一組名為“需氧微生物”（aerobes）的漂浮球占據(jù)了美術(shù)館的這一空曠空間，以海洋生物形式以及菌類為靈感，這些裝有氦氣的形體能夠在空間中移動(dòng)。安尼卡·易表示，它們?cè)诿佬g(shù)館內(nèi)共同創(chuàng)造出一種“生態(tài)系統(tǒng)”，與環(huán)境和觀眾互動(dòng)，并顯示出個(gè)體和群體的“行為”。

安尼卡·易作品 泰特現(xiàn)代美術(shù)館

安尼卡·易1971年生于韓國(guó)首爾，目前在紐約工作和生活。她的作品大多與人的感官、尤其是嗅覺(jué)有密切聯(lián)系，并常常與各領(lǐng)域科學(xué)家展開(kāi)合作，通過(guò)對(duì)日常事物以及活體生物（細(xì)菌、植物、動(dòng)物）的一些奇異的組合方式，來(lái)探究諸如人的身份與政治文化的關(guān)系、高科技給人帶來(lái)的興奮與恐慌等。

在泰特的此次為人創(chuàng)作中，同樣體現(xiàn)了科技與研究的重要性。專家們研發(fā)了一些飛行器，使每個(gè)漂浮球都有模擬自然生物的獨(dú)特飛行軌跡。這些機(jī)器人能夠通過(guò)接受電子感應(yīng)器的信號(hào)來(lái)對(duì)空間和人做出反應(yīng)。

此外，易還通過(guò)這些“需氧微生物”提出了有關(guān)智能以及我們將大腦視為其主要傳輸者的問(wèn)題?！按蠖鄶?shù)人工智能的運(yùn)作像是沒(méi)有身體的意識(shí)，但活體生物在很大程度上是通過(guò)感官來(lái)了解世界?！彼f(shuō)道，“在世界上，身體與其他生物和環(huán)境進(jìn)行互動(dòng)，這樣的知識(shí)被稱為‘身體智能’。如果人工智能可以通過(guò)感官來(lái)學(xué)習(xí)呢？機(jī)器能否展開(kāi)它們自己對(duì)于世界的學(xué)習(xí)？它們能否獨(dú)立于人類？能否與植物、動(dòng)物和微生物交流智識(shí)？”

于是，在易的這組作品中，氣味成了一大元素。在展期期間，氣味的組合將不斷變化，藝術(shù)家從泰特現(xiàn)代美術(shù)館周圍濱河區(qū)的歷史中得到了靈感，據(jù)說(shuō)這些氣味包括來(lái)自先寒武紀(jì)的“海腥氣”、白堊紀(jì)植物的味道、為了抵擋14世紀(jì)黑死病而使用的香料氣味，以及工業(yè)革命期間的煤炭和臭氧?！耙讓?duì)于‘空氣政治’很感興趣，她關(guān)心空氣是如何隨著態(tài)度的變化、不平等以及生態(tài)意識(shí)而改變的。”（文/錢雪兒）

英國(guó) | 建筑師伊凡娜·法瑞爾和雪莉·麥克納馬拉

獲2021年RIBA斯特林獎(jiǎng)

伊凡娜·法瑞爾（左）和雪莉·麥克納馬拉

近日，2021年RIBA斯特林獎(jiǎng)揭曉。由2020年普利茲克獎(jiǎng)得主格拉夫頓建筑事務(wù)所（Grafton Architects）設(shè)計(jì)的倫敦金斯頓大學(xué)Town House獲獎(jiǎng)。斯特林獎(jiǎng)以建筑師詹姆斯·斯特林（James Stirling，1926—1992）命名，每年由英國(guó)皇家建筑師學(xué)會(huì)（RIBA）頒發(fā)給英國(guó)近期最好的建成建筑。

倫敦金斯頓大學(xué) Town House  ?Dennis Gilbert

格拉夫頓建筑事務(wù)所由愛(ài)爾蘭建筑師伊凡娜·法瑞爾（Yvonne Farrell）和雪莉·麥克納馬拉（Shelley McNamara）組成，自20世紀(jì)70年代以來(lái)，她們所創(chuàng)造出的空間在尊重歷史傳統(tǒng)的同時(shí)，展示出對(duì)城市環(huán)境和建筑工藝的了解，在力量與精致之間求得平衡。

倫敦金斯頓大學(xué)Town House于2020年1月開(kāi)始投入使用。這座六層大樓內(nèi)部設(shè)有大學(xué)的主圖書(shū)館、檔案館、舞蹈室、劇院、私人學(xué)習(xí)室和兩個(gè)咖啡廳，又被稱作“倫敦金斯頓大學(xué)的正門”，以及“由泰晤士河進(jìn)入金斯頓的通道”。

建筑外立面鋪設(shè)傳統(tǒng)紅磚，并配有落地窗。前置交錯(cuò)相連的石頭柱廊，形成開(kāi)放的室外空間。用于建造矩形柱廊外立面的石頭為舊建筑拆除后的廢棄石料，以呼應(yīng)Town House隔壁的薩里郡議會(huì)大樓。通過(guò)幾個(gè)簡(jiǎn)單的元素組合，在結(jié)構(gòu)與視覺(jué)上，使外立面實(shí)現(xiàn)交錯(cuò)和重疊的效果，創(chuàng)造出復(fù)雜的空間結(jié)構(gòu)，寓意著這里是一個(gè)鼓勵(lì)協(xié)作和交流的場(chǎng)所。（整理/錢雪兒）

中國(guó)昆明｜英國(guó)建筑師勞里·切特伍德

以“未來(lái)城市花園”獻(xiàn)禮聯(lián)合國(guó)生物多樣性大會(huì)

勞瑞·切特伍德

10月11日，聯(lián)合國(guó)《生物多樣性公約》締約方大會(huì)第十五次會(huì)議在昆明盛大開(kāi)幕。在主展區(qū)入口處，英國(guó)建筑師勞里·切特伍德（Laurie Chetwood）用建筑、園藝和環(huán)保的思維設(shè)計(jì)了藝術(shù)裝置——“未來(lái)城市花園：自然與城市”，以此傳遞“共建全球生態(tài)文明，保護(hù)全球生物多樣性”的理念。

未來(lái)城市花園：自然與城市

裝置作品“未來(lái)城市花園”以太陽(yáng)廣場(chǎng)為中心，向四周延伸。勞里·切特伍德根據(jù)“馬斯洛需求層次理論”的生理需求設(shè)計(jì)了食物花園、水上花園、空氣花園、睡眠花園和居所花園。這五個(gè)花園代表的不僅是人類的基礎(chǔ)生理需求，更是所有生物共同的需求。

這并不是切特伍德第一個(gè)關(guān)于中國(guó)的作品。近十年來(lái)，他一直在進(jìn)行與中國(guó)相關(guān)的創(chuàng)作和實(shí)踐，包括英國(guó)切爾西花展獲獎(jiǎng)作品——2017年的成都“絲綢之路花園”和2018年的武漢“水上花園”。在成都“絲綢之路花園”里，切特伍德將金沙遺址中的太陽(yáng)神鳥(niǎo)和都江堰水利工程的元素運(yùn)用在自己的設(shè)計(jì)中，呈現(xiàn)出富饒的土地和自然的寶庫(kù)；而在武漢“水上花園”里，他又將神農(nóng)架自然保護(hù)區(qū)和長(zhǎng)江水系融合進(jìn)園林之中，展示了75個(gè)不同物種的中國(guó)原生植物。

而此次，切特伍德希望更多人聽(tīng)見(jiàn)“共建全球生態(tài)文明，保護(hù)全球生物多樣性”的聲音，也希望他的作品可以帶給人們一些關(guān)于生態(tài)平衡與人類社會(huì)可持續(xù)發(fā)展的思考。（整理/陸林漢）

上海｜藝術(shù)家王劍鋒

人文關(guān)懷的寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)

10月17 日，“王劍鋒油畫(huà)作品展”在位于上?！按瑥S1862”時(shí)尚藝術(shù)中心的吉美藝術(shù)空間開(kāi)幕，展出了藝術(shù)家王劍鋒在人物和風(fēng)景方面的近二十張作品。同時(shí)，這也是吉美藝術(shù)空間的開(kāi)幕首展。

藝術(shù)家王劍鋒，1977 年出生于浙江麗水，2009 年畢業(yè)于俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系梅爾尼科夫工作室, 師從梅爾尼科夫、貝斯特洛夫、巴戈香、謝爾蓋·列賓等教授，在留學(xué)期間，他是歷年來(lái)唯一同獲“列賓美術(shù)學(xué)院素描嘉獎(jiǎng)”及“畢業(yè)創(chuàng)作嘉獎(jiǎng)”的中國(guó)學(xué)生。2012年，王劍鋒畢業(yè)于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院,師從邱瑞敏教授,獲博士學(xué)位并留校任教?，F(xiàn)為上師大美院藝術(shù)教育系主任、碩士生導(dǎo)師。

王劍鋒

王劍鋒作品重人物描寫(xiě)的真實(shí)性,包括臉部的表情、細(xì)部的勾勒,皺紋、衣冠在光影下的效果,無(wú)一不精細(xì);俄羅斯社會(huì)寫(xiě)實(shí)主義,承襲巴洛克時(shí)期對(duì)光影的講究,光源在人物形態(tài)表現(xiàn)上呈現(xiàn)出戲劇性效果。他的作品中,尤其像《遠(yuǎn)方的守候》和《聽(tīng)見(jiàn)遠(yuǎn)方的歌》中, 皺紋、胡須、手指、眼神、衣著,描繪筆筆到位，側(cè)面呈現(xiàn)了人物的社會(huì)地位、 生活背景、知識(shí)水平、甚至那個(gè)瞬間的心理狀態(tài)。

《遠(yuǎn)方的守候》， 2017， 布面油畫(huà)

《聽(tīng)見(jiàn)遠(yuǎn)方的歌》， 2016， 布面油畫(huà)

吉美藝術(shù)空間創(chuàng)始人/主理人 Jessica Tsai 在展覽序言中寫(xiě)道，“藝術(shù)家都沉不下心,還指望觀者能靜下心感受所謂藝術(shù)作品的能指和所指嗎?如果能大行其道的藝術(shù)就是好的藝術(shù),那么消費(fèi)者心理學(xué)、市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)學(xué),是不是逐漸會(huì)成為藝術(shù)家的必修課?” 

Jessica Tsai表示，新開(kāi)設(shè)的藝術(shù)空間并不想流于表面的審美和淺顯的美學(xué)欣賞，“雖說(shuō)大美無(wú)言,但是可以把藝術(shù)沉淀下來(lái)，把無(wú)味之味、言外之意的精神境界，用細(xì)節(jié)之美和五感六覺(jué)的現(xiàn)實(shí)方式去呈現(xiàn)。” 王劍鋒作品中的人物，正是在這樣有溫度，有厚度，有質(zhì)量的刻畫(huà)中展現(xiàn)出來(lái)。（整理／陸林漢）

上海｜藝術(shù)家尹呈忠

個(gè)展“國(guó)風(fēng)”：面對(duì)當(dāng)代的漆藝

尹呈忠

2021年10月16日，展覽“國(guó)風(fēng)——尹呈忠漆藝術(shù)作品展”在上海普陀區(qū)美術(shù)館開(kāi)幕，回顧藝術(shù)家尹呈忠的漆藝作品。

尹呈忠，1952年生于江西吉安，祖籍贛州，1982年初畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系。曾任江西省文藝學(xué)校美術(shù)科科主任，江西書(shū)畫(huà)院二級(jí)美術(shù)師，1994年調(diào)上海教育學(xué)院美術(shù)系，任副系主任、副教授，后為華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)系教授、碩士生導(dǎo)師。曾策劃“開(kāi)放的視覺(jué)”、“以漆的名義”、“漆彩東方”、“漆文”、“以漆為媒”等多項(xiàng)展事。

尹呈忠《漆殤系列 No.2》

尹呈忠既是傳統(tǒng)漆畫(huà)的破局者，又是當(dāng)代漆藝術(shù)的開(kāi)拓者。尹呈忠在回溯自己漆藝創(chuàng)作經(jīng)歷時(shí)表示，“我在國(guó)美讀的是油畫(huà)系，也許大家會(huì)好奇怎么我今天拿出的是漆藝術(shù)展而不是油畫(huà)展，其實(shí)油漆不分家，油畫(huà)的介質(zhì)是油，漆畫(huà)的介質(zhì)是漆和油，但畫(huà)油畫(huà)我總感覺(jué)難免有師夷之技的味道，而畫(huà)漆畫(huà)我則感覺(jué)似乎更貼切和親近。因?yàn)槊詰倨岵牧系目伤苄耘c包容性，我就這樣以漆為主要媒材一直做了下來(lái)，到今年正好四十年?！?/p>

他表示，中國(guó)漆文化與現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)這兩種異質(zhì)文化應(yīng)該交匯融合，一方面是傳統(tǒng)漆藝術(shù)需要面對(duì)時(shí)代，一方面是當(dāng)代藝術(shù)需要關(guān)注當(dāng)下和本土文化，在我看來(lái)漆這種媒材就是融合這兩種文化的最佳媒介，是打通傳統(tǒng)與當(dāng)代的最好途徑。（整理/陸林漢）

上海｜書(shū)畫(huà)家鄭有慧

書(shū)畫(huà)里的心香一瓣與教師情懷

“心香一瓣 · 鄭有慧書(shū)畫(huà)藝術(shù)文獻(xiàn)展”前天在海上印社藝術(shù)中心對(duì)外展出，展出鄭有慧書(shū)畫(huà)作品及相關(guān)藝術(shù)文獻(xiàn)近百件，包括人物、山水等畫(huà)作。鄭有慧的祖父乃知名文學(xué)史掌故專家、書(shū)畫(huà)鑒賞家鄭逸梅先生。

鄭逸梅先生自1913年起就在報(bào)刊發(fā)表文字，因擅長(zhǎng)撰寫(xiě)文史掌故類文章而被業(yè)界譽(yù)為“補(bǔ)白大王”，至耄耋之年仍然揮筆不輟。鄭逸梅先生的家學(xué)淵博，也使得鄭有慧學(xué)有根底。鄭有慧與其祖父共同生活三十八年之久，在受其浸潤(rùn)熏陶的同時(shí)，也得到了不少書(shū)畫(huà)界大家的指點(diǎn)教導(dǎo)，尤以梅竹見(jiàn)長(zhǎng)。曾從陶冷月畫(huà)梅、申石伽畫(huà)竹、顧飛畫(huà)山水，亦曾從學(xué)于唐云、應(yīng)野平、朱梅邨、張大壯、黃幻吾、陳秋草、吳青霞、邵洛羊諸門。

鄭有慧

鄭有慧山水扇面

學(xué)畫(huà)時(shí)鄭有慧曾日日由早到晚去圖書(shū)館臨摹宋代范寬的《溪山行旅圖》，歷時(shí)半月余方成，求學(xué)作畫(huà)時(shí)期科科也都名列前茅。鄭有慧表示，畫(huà)畫(huà)和教學(xué)這兩份事業(yè)互促互助是她此生最感自豪的一件事。祖父鄭逸梅先生一生從教，父親雖然是實(shí)業(yè)家，卻也入過(guò)學(xué)堂傳授心得，他們?yōu)猷嵱谢劾蠋煹娜松∠螯c(diǎn)燃了一盞明燈。

鄭有慧在展覽前言中記有：“家居普陀區(qū)近百年，四代從事教職工作，其中三代均在普陀區(qū)執(zhí)教；今日再次在本區(qū)舉辦展事，確是事出有因。多年前，在普陀區(qū)教育學(xué)院退休，應(yīng)聘于東華大學(xué)國(guó)際文化交流學(xué)院，任副教授，開(kāi)設(shè)了《中國(guó)書(shū)畫(huà)基礎(chǔ)》課程，持續(xù)十年。，每期課程有二個(gè)班級(jí)的留學(xué)生，三四十名，來(lái)自于非洲、歐洲、亞洲、大洋洲以及美洲，他們?cè)跂|華大學(xué)學(xué)習(xí)，因?yàn)檫@門課程，更加熱愛(ài)中國(guó)的傳統(tǒng)文化藝術(shù)。十年來(lái)，我與留學(xué)生們共享優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)的精髓和快樂(lè)。中國(guó)畫(huà)是國(guó)粹，接觸和喜愛(ài)并且創(chuàng)作研究她，需要有相應(yīng)的中國(guó)文學(xué)修養(yǎng)和底蘊(yùn)、中國(guó)書(shū)法造詣以及古詩(shī)詞學(xué)養(yǎng)。在中國(guó)繪畫(huà)史中有成就者或者杰出者，多數(shù)是學(xué)問(wèn)高超、才藝出眾之人。筆者以為創(chuàng)作國(guó)畫(huà)，能改良人的秉性，塑造靈魂；增加藝術(shù)學(xué)養(yǎng)，陶冶情操。國(guó)畫(huà)內(nèi)涵深不可測(cè)，學(xué)無(wú)止境；哪怕投入一輩子，也會(huì)收獲甚少，還可能會(huì)走入魔道，無(wú)法抽身。因此，學(xué)習(xí)、研究、探討，必定是終身的課題?！保ㄗ诤停?/p>

上海｜書(shū)法家孫信德

百件書(shū)法呈現(xiàn)“翰墨尚德”

由上海市書(shū)法家協(xié)會(huì)主辦、上海市對(duì)外文化交流協(xié)會(huì)支持的“慶祝中國(guó)共產(chǎn)黨成立100周年·翰墨尚德——孫信德書(shū)法展” 近日在上海文藝會(huì)堂舉行。

展覽展出孫信德100多幅作品，涉及正、草、隸、篆等各體。展覽的表現(xiàn)形式豐富多彩，除了傳統(tǒng)的書(shū)法形式，還采用了竹刻牌匾、木雕藝術(shù)、宣紙刺繡、經(jīng)書(shū)等，尤其結(jié)合了非遺文化來(lái)表現(xiàn)書(shū)法藝術(shù)的美感?，F(xiàn)場(chǎng)還展示了他創(chuàng)作的21卷大字楷書(shū)《妙法蓮華經(jīng)》。

孫信德在展出現(xiàn)場(chǎng)

展出現(xiàn)場(chǎng)

《金訓(xùn)華日記》楷書(shū)字帖

孫信德1934年出生于浙江奉化，自幼對(duì)書(shū)法情有獨(dú)鐘，因家境貧寒，未及弱冠即到上海謀生。對(duì)于老一輩學(xué)習(xí)楷書(shū)的人來(lái)說(shuō)，孫信德書(shū)寫(xiě)的《金訓(xùn)華日記》楷書(shū)字帖并不陌生。這套字帖自上世紀(jì)70年代初版以來(lái)，5次印刷，印數(shù)高達(dá)182萬(wàn)冊(cè)，被周志高評(píng)價(jià)為“他是歷史上工人出版字貼第一人”。然而，或許很多人不知道，既是中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)首批會(huì)員又是上海書(shū)法家協(xié)會(huì)成立時(shí)籌建人之一的孫信德，是一位從江南造船廠走出來(lái)的書(shū)家，被譽(yù)為“歷史上工人出版字貼第一人”。滋養(yǎng)和成就他的，是上海的海納百川。他是中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)首批會(huì)員，也是上海書(shū)法家協(xié)會(huì)發(fā)起人之一。

據(jù)介紹，孫信德先生在研習(xí)書(shū)法的同時(shí)，一直關(guān)心書(shū)法教育。上世紀(jì)八十年代他曾遠(yuǎn)赴新加坡、日本、德國(guó)和我國(guó)臺(tái)灣地區(qū)等講學(xué)，弘揚(yáng)傳授中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法藝術(shù)。曾擔(dān)任德國(guó)曼漢姆市東亞學(xué)院客座教授、新加坡南洋理工大學(xué)書(shū)法教師。（宗和）

上海 ｜藝術(shù)撰稿人鄭小千

《藝術(shù)的金枝玉葉：雕塑》：書(shū)寫(xiě)雕塑技藝的故事

鄭小千

不久前，上海書(shū)畫(huà)出版社策劃出版了《藝術(shù)的金枝玉葉：雕塑》，該書(shū)是“藝術(shù)的金枝玉葉”系列之一種，主要面向藝術(shù)愛(ài)好者。該書(shū)中打破常規(guī)藝術(shù)史的書(shū)寫(xiě)方式，以趣味為框架，運(yùn)用大量的圖文講述歷史上的藝術(shù)作品。雕塑篇的作者鄭小千是中國(guó)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論碩士，研究方向?yàn)樗囆g(shù)史與文化史，現(xiàn)從事藝術(shù)出版，曾為報(bào)刊撰寫(xiě)“西方古典雕塑經(jīng)典作品” 專欄。

《藝術(shù)的金枝玉葉：雕塑》鄭小千 著  上海書(shū)畫(huà)出版社 2021年

此書(shū)以雕塑為切入點(diǎn)，借“故事”的載體講述雕塑獨(dú)到的技藝，被賦予的功能和重現(xiàn)后世的契機(jī)。第一章“祖先的腦洞”呈現(xiàn)的是無(wú)論身處何種文化，人類都將面臨一個(gè)終極問(wèn)題：當(dāng)肉體抵達(dá)終點(diǎn)后，我們的靈魂該何去何從？第二章“向動(dòng)物界偷師”選取了中國(guó)文化中意涵豐富且出鏡率高的動(dòng)物造型，通過(guò)它們向我們表明，即便是想象之物也離不開(kāi)對(duì)現(xiàn)實(shí)事物的入微觀察。第三章“男神女神擂臺(tái)賽”聚焦于古希臘—羅馬時(shí)期的雕塑，以組隊(duì)的形式，對(duì)比了古代神話和歷史上被神話的代表人物的雕像。第四章“變形是件技術(shù)活”著眼于雕塑創(chuàng)作中的關(guān)鍵詞“變形”，從技術(shù)的角度講述雕塑的風(fēng)格樣式和視覺(jué)生命如何延續(xù)更迭。最后兩章從神的世界來(lái)到了人的世界，第五章“瘋狂的愛(ài)”選擇了那些表現(xiàn)極致情感的雕塑。第六章“世俗生活”則將雕塑放置于歷史之中，挖掘它們所附帶的日常痕跡。（文/畹町）

北京 | 藝術(shù)家楊先讓

“藝苑相索”：從版畫(huà)、彩繪看民間美術(shù)的生動(dòng)與絢爛

楊先讓

10月17日，“藝苑相索——楊先讓藝術(shù)捐贈(zèng)展”在中國(guó)美術(shù)館開(kāi)幕。

楊先讓是新中國(guó)成立以來(lái)中央美術(shù)學(xué)院培養(yǎng)的第一批美術(shù)家，幾十年來(lái)，楊先讓圍繞“藝術(shù)為人民”的藝術(shù)理念在版畫(huà)、年畫(huà)、彩繪以及民間美術(shù)領(lǐng)域持續(xù)創(chuàng)作，先后出版《楊先讓木刻選輯》《楊先讓彩繪選集》。本次展覽共展出楊先讓作品160余件，分為版畫(huà)、彩繪、綜合、民間藝術(shù)四個(gè)單元，楊先讓也將各個(gè)階段創(chuàng)作的30件版畫(huà)、彩繪精品捐獻(xiàn)給中國(guó)美術(shù)館。

楊先讓畫(huà)作

1930年，楊先讓出生于山東牟平養(yǎng)馬島，幼時(shí)父親收藏了許多美術(shù)作品，每年秋天都要掛出來(lái)晾一晾，這大概是他最初的藝術(shù)啟蒙。1948年楊先讓考入國(guó)立北平藝專，師從徐悲鴻、孫宗慰、馮法祀、李瑞年、蔣兆和等先生，1952年從中央美術(shù)學(xué)院繪畫(huà)系畢業(yè)后，楊先讓被分配到人民美術(shù)出版社工作。很快，他所創(chuàng)作的宣傳畫(huà)、年畫(huà)就被作為獨(dú)幅畫(huà)印刷發(fā)表。楊先讓的版畫(huà)題材廣泛，其中既有表現(xiàn)革命主題的創(chuàng)作，也有表現(xiàn)新中國(guó)建設(shè)成就的主題創(chuàng)作，還有表現(xiàn)新時(shí)代人民大眾美好生活的主題創(chuàng)作。他的版畫(huà)采用現(xiàn)實(shí)主義的表現(xiàn)手法，也蘊(yùn)含了浪漫主義的詩(shī)情意蘊(yùn)，人物造型準(zhǔn)確而鮮明，情節(jié)描繪生動(dòng)，黑白分明的版畫(huà)語(yǔ)言給觀眾留下深刻印象。

彩繪是楊先讓藝術(shù)創(chuàng)作的另一個(gè)重要領(lǐng)域。他的彩繪在題材上以風(fēng)景為主，那些司空見(jiàn)慣的鐘樓古墻、城鎮(zhèn)街道、胡同小巷、層層深院，以及民宅建筑之中木格門窗、石階瓦頂、石榴鳳仙，還有陽(yáng)光明媚的北方鄉(xiāng)鎮(zhèn)、細(xì)雨朦朧的南方水鄉(xiāng)，無(wú)不是畫(huà)家筆下素材的來(lái)源。

上世紀(jì)80年代，在楊先讓的積極努力下，中央美術(shù)學(xué)院開(kāi)創(chuàng)了民間美術(shù)系，他將中國(guó)民間美術(shù)和民間藝人請(qǐng)入美術(shù)學(xué)院課堂，積極傳播中國(guó)民間美術(shù)，探源中華文化之源。他也帶著團(tuán)隊(duì)去中華文明重要發(fā)源地黃河流域進(jìn)行民間美術(shù)地考察，他們足跡踏至黃河沿岸8個(gè)省、100多個(gè)縣鎮(zhèn)，最終向世人呈現(xiàn)出3卷本《黃河十四走》。（文/高丹）

北京 | 山水畫(huà)家崔曉東

“嘗試建立一種華貴絢爛又不失嚴(yán)謹(jǐn)理性的新古典美學(xué)樣式”

崔曉東

10月16日至31日，“山河歲月——崔曉東精品榮寶齋特展”在京舉辦，展覽遴選山水畫(huà)家崔曉東近年來(lái)創(chuàng)作的山水畫(huà)作品近40件，其中既有“長(zhǎng)城”系列、“泰山”系列等傳統(tǒng)題材，也又有“韶山”系列、“香山”系列等近年來(lái)的新作，以此展現(xiàn)藝術(shù)家開(kāi)拓新時(shí)代山水畫(huà)新境界的成果。

2016年受毛主席紀(jì)念堂邀約，崔曉東以《韶山毛主席故居》嘗試進(jìn)行主題性創(chuàng)作之后，其以古法寫(xiě)生的筆墨而創(chuàng)作的一系列主題性山水畫(huà)作品就被關(guān)注到，如《香山十月》《長(zhǎng)城萬(wàn)里》《延安寶塔山》《綠水青山就是金山銀山》《泰山旭日》《太行山》等。

《泰山旭日》崔曉東

以“長(zhǎng)城”系列為例，長(zhǎng)城雖然是中華民族不屈不撓的精神象征，各領(lǐng)域的藝術(shù)家對(duì)其進(jìn)行過(guò)諸多嘗試和創(chuàng)作，然而在山水畫(huà)領(lǐng)域，無(wú)論古今鮮有名家經(jīng)典留存或創(chuàng)作聞名于世。崔曉東在“研究和實(shí)踐了很長(zhǎng)時(shí)間的傳統(tǒng)山水，并經(jīng)常寫(xiě)生”的基礎(chǔ)上，對(duì)其“不熟悉的長(zhǎng)城題材，進(jìn)行嘗試和挑戰(zhàn)”。經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的鉆研，崔曉東以全景式的平遠(yuǎn)之景來(lái)表現(xiàn)長(zhǎng)城的群山生輝、山舞飛龍，用“肖像”化的手法，來(lái)展現(xiàn)長(zhǎng)城的宏偉與莊重、崇高與豪邁，將萬(wàn)里長(zhǎng)城塑造成一位時(shí)代的巨人。

崔曉東“香山”系列山水畫(huà)作品，受李可染創(chuàng)作七幅《萬(wàn)山紅遍》的啟迪，運(yùn)用不同的表現(xiàn)手法，展現(xiàn)北京香山深秋時(shí)節(jié)萬(wàn)山紅遍的壯麗景象。“香山”系列是崔曉東山水畫(huà)轉(zhuǎn)型時(shí)期的一個(gè)標(biāo)志——從此開(kāi)始，他的創(chuàng)作的古典氣韻逐漸被一種華美莊重的美學(xué)追求所替代，并嘗試建立一種華貴絢爛又不失嚴(yán)謹(jǐn)理性的新古典美學(xué)樣式，構(gòu)圖的平和，氣象典雅。（文/高丹）