【編者按】“澎湃新聞·藝術(shù)評論”（m.dbgt.com.cn）評展欄目，以親身的觀展體驗和獨立的視角，評點近期熱展。此次評點的展覽有上海余德耀美術(shù)館的“KAWS：始于終點”，似乎只淪為一個“潮人”的打卡之地；正值扎哈去世一周年之時，在中國香港舉行的“實驗永無止境”，展示了曾不被人理解的扎哈親手描繪的愿景；英國國家美術(shù)館的“米開朗基羅和塞巴斯蒂亞諾”展示了文藝復(fù)興的波瀾壯闊。 

KAWS：始于終點

地點：余德耀美術(shù)館（上海）

時間：2017年3月28日-8月13日

票價：150元

點評：參觀KAWS展覽的觀眾大多穿著“潮范”，巴黎世家的襪子鞋、Supreme的包隨處可見，這場展覽也許只是成了“潮人”打卡之地，對于一個在美術(shù)館的展覽來說，這到底是幸還是不幸呢？

澎湃評星：三星

去年的賈科梅蒂回顧展讓余德耀美術(shù)館的新展備受關(guān)注，同樣大展廳大型雕塑作品，小展廳雕塑和繪畫作品的組合，不同的是，賈科梅蒂是追憶那個時代法國的哲學(xué)和藝術(shù)，而KAWS立足的卻是當(dāng)下的時尚消費文化。

走進一樓展廳，眼前展現(xiàn)的是一只只玩偶，他們雖然模樣巨大，材質(zhì)各異，身著米老鼠同款背帶褲，但用色素樸，而且玩偶們大都將頭埋于雙手之中，這似乎顯露出一顆脆弱、自閉、不愿面對世界的心。這些似乎呈現(xiàn)出一個“潮牌”創(chuàng)作人在時尚的表象下，對深層情感的探究?；蛘?，這只不過是表象而已。

在經(jīng)歷了大展廳“波瀾壯闊”后，幾個小展廳似乎有點平凡，盡管其中的不乏有卡通人物喚起共鳴，但這些作品僅證明KAWS在商業(yè)上的成功。在展廳現(xiàn)場，為數(shù)不多的觀眾中穿著“潮范”，“巴黎世家”的襪子鞋、Supreme的包隨處可見，這場展覽或許在“潮人”群體中已經(jīng)自帶了“網(wǎng)紅”特質(zhì)，不過，對一個美術(shù)館的展覽而言，這到底是幸還是不幸呢？（文／小松）

實驗永無止境: 建筑師扎哈·哈迪德早期畫作展

地點：ArtisTree（中國香港）

時間：2017年3月17日 - 4月6日

票價：免費

點評：通過展覽或許我們能夠部分地理解扎哈的建筑設(shè)計并非無中生有，也許，我們今日在展廳里看到的一切，終究會逐漸滲入世界的現(xiàn)實。

澎湃評星：四星

據(jù)說，這是扎哈生前參與籌備的展覽，曾于去年年底在倫敦蛇形畫廊呈現(xiàn)，香港是扎哈的福地，她的“山頂”（1982-1983）計劃給她帶來了首個國際性的獎項，盡管像她很多項目一樣，這個設(shè)計最終沒有建成。

很多人會說，扎哈的作品形式大于內(nèi)容，但在參數(shù)化設(shè)計領(lǐng)域，她這些極富流線型特征的建筑的確是這一技術(shù)實踐的最佳范本。但對于大多數(shù)人來說，只有機會從一兩座建筑中覷見扎哈的風(fēng)采。但更多時候，她的光輝始終籠罩于聲明與爭議的云霧之間。

但走入展覽現(xiàn)場，從另外一個角度去凝視扎哈·哈迪德的親手描繪，才更能體會她不凡的愿景?，F(xiàn)場展示了包括她早期對于建構(gòu)主義、至上主義和俄羅斯先鋒派的解讀和分析，通過展覽，我們見證了馬列維奇的影子如何消隱在扎哈自己的碎片色彩之中。我們或許能夠部分地理解她的超越凡俗的設(shè)計并非無中生有，恰恰是對于后現(xiàn)代城市生活的回應(yīng)和抽象化的提升。

在展廳的盡頭，還有一個VR體驗區(qū)。通過虛擬實境，觀眾被引領(lǐng)著進入她所創(chuàng)造的參數(shù)化的世界。

或許，我們今日在展廳里看到的一切，終究會逐漸滲入世界的現(xiàn)實。扎哈·哈迪德，只是一位引路人。（文／小樹）

米開朗基羅和塞巴斯蒂亞諾

地點：英國國家美術(shù)館（倫敦）

時間：2017年3月15日-6月25日

票價：18鎊

點評：觀眾可以揭開一些關(guān)于文藝復(fù)興的疑問，包括教皇利奧十世對米開朗基羅帶著敬畏、崇敬和令人生畏的評價；米開朗基羅和塞巴斯蒂亞諾合作與拉斐爾競爭；兩人在藝術(shù)上的互相影響等。

澎湃評星：三星半

“米開朗基羅和塞巴斯蒂亞諾”（Michelangelo & Sebastiano），是一個不對等的名字，無限光環(huán)的米開朗基羅（1475-1564）和常年被忽視的塞巴斯蒂亞諾（1485-1547）存在著何種合作關(guān)系，讓他們的名字在500年后并置？

過去英國發(fā)生的米開朗基羅相關(guān)的展覽主要展出的是米開朗基羅的繪畫作品。但此次展覽卻出人意料。主辦方并沒有只展出一些素描草圖，而要求觀眾想象草圖被制作成雕塑或壁畫的樣子。展覽的展品共有70件，其中米開朗基羅作品包括英國國家美術(shù)館的2幅、皇家藝術(shù)研究院的一尊浮雕和梵蒂岡圣彼得大教堂“哀悼基督”的石膏復(fù)制品和來自羅馬的教堂壁畫的數(shù)字復(fù)制品，以及米開朗基羅相關(guān)信件。盡管如此，相比我們所認(rèn)為的文藝復(fù)興的風(fēng)起云涌，還是略顯單薄的。要真正體會20多歲創(chuàng)作的大衛(wèi)雕像的米開朗基羅的超然偉大，還是得去意大利。

但通過這個展覽，觀眾可以揭開一些關(guān)于文藝復(fù)興的疑問，包括教皇利奧十世對米開朗基羅帶著敬畏、崇敬和令人生畏的評價；米開朗基羅和塞巴斯蒂亞諾合作與拉斐爾競爭；兩人在藝術(shù)上的互相影響等。

不過展覽對于塞巴斯蒂亞諾著墨不多，米開朗基羅的光彩始終籠罩著這位合作者，塞巴斯蒂亞諾的究竟藝術(shù)成就如何？米開朗基羅對他的影響到底是否有益，英國人給出了不同的評價，《衛(wèi)報》藝評人喬納森·瓊斯認(rèn)為，在米開朗基羅令人著迷的草圖下，塞巴斯蒂亞諾的成稿顯得平庸。但亦有評論人認(rèn)為，展覽對塞巴斯蒂亞諾并不公平，應(yīng)該對塞巴斯蒂亞諾的用色、造型等做更多的研究。（編譯／小松）

更多展覽資訊：

上海：

互補與契合：中國留學(xué)德國藝術(shù)家作品展

地點：劉海粟美術(shù)館（上海延安西路 1609 號）

時間：2017年3月29日-4月16日

此次展出的60余件作品幾乎涵蓋了近四十年來中國留學(xué)德國的藝術(shù)家的重要作品，反映了他們的基本面貌、創(chuàng)作理念、繪畫語言、研究成果以及他們對待藝術(shù)市場的別樣態(tài)度。

和光同塵——海上名家佛學(xué)書畫印展

地點：朵云藝術(shù)館

時間：2017年4月2日-4月20日

這次展覽是滬上知名藝術(shù)家參與的大型佛教題材的書畫印展，參展的藝術(shù)家皆是在佛教題材的創(chuàng)作上有一定的造詣的名家，每位名家都特意為本次展覽創(chuàng)作了高質(zhì)量的佛教題材作品，有精心書寫的《心經(jīng)》、《大悲咒》，也有帶有禪意的橫幅、書房對等。

地點：中華藝術(shù)宮

時間：3月11日起

展覽涵蓋了中華藝術(shù)宮33米層整整一層共四個展廳展示賀天健的作品，以“汲古開今，與時俱新”、“造化為師，熔鑄風(fēng)骨”等不同時代劃分為線索，逐層展開。

蘇州：

玉葉金枝——明代江西藩王出土文物精品展

地點：蘇州博物館

時間： 2017年4月3日-6月4日

展覽展示明代江西藩王墓出土的105件（組）文物，由江西省博物館和蘇州博物館聯(lián)合主辦。明代江西三藩——寧藩王、淮藩王和益藩王的歷代陵墓出土了數(shù)千件精美文物，其中玉器與金器尤為精彩。

臺北：

行篋隨行——乾隆南巡行李箱中的書畫

地點：臺北故宮博物院

時間：2017年4月1日-6月25日

乾隆皇帝對書畫的收藏并非一味積累，而是一位會撥冗吟詠玩味，尋覓作品會心處的收藏家。本次展覽以他六次南巡作為觀察的切面，透過巡行期間的書畫題詠，揀選出曾與他一起旅行的書畫作品，希望對他的鑒賞活動有更進一步的了解。根據(jù)題跋的時間與內(nèi)容，可看出乾隆皇帝常搭配南巡所經(jīng)地點，欣賞展玩與自然風(fēng)光或相關(guān)故實對照的作品；若干銘心之作更成為他行李箱中的常備物件，不吝一再吟詠。

美國：

帝國時代：中國秦漢時期文物展

地點：大都會藝術(shù)博物館

時間：2017年4月3日 - 7月16日

展覽共展出164件（組）秦漢時期文物，包括秦始皇陵跪射兵馬俑、漢代中山靖王劉勝妻竇綰金縷玉衣等，來自中國13個省市的32家博物館，參展文物中近半數(shù)是首次在境外展出。