暑期檔向來是國漫的必爭之地，2015年《西游記之大圣歸來》票房破9億元，2019年《哪吒之魔童降世》票房破50億元，其他破億影片不勝枚舉。

說起經(jīng)典的國漫影片，60年前上映的《大鬧天宮》總是繞不過去的作品。因?yàn)樘^深入人心，以至于很多人以為孫悟空的形象是傳統(tǒng)戲劇或年畫里原本存在的，實(shí)際上它是時(shí)任該片美術(shù)設(shè)計(jì)的張光宇創(chuàng)作出來的。

“美猴王”的形象影響了手冢治蟲、宮崎駿等動畫大師，也成為一條通路，讓張光宇這個名字在他逝世50余年后被重新發(fā)現(xiàn)和追尋。

張光宇繪《猴王飲酒圖》，1960年

在“國產(chǎn)動漫祖師爺”張光宇先生誕辰122周年這天，活字君與書友們分享畫家郁風(fēng)的文章《中國現(xiàn)代美術(shù)的先鋒——上海的漫畫時(shí)代》。對于張光宇以及30年代一批老藝術(shù)家的歷史性貢獻(xiàn)，郁風(fēng)老師的判斷是：“我認(rèn)為中國的現(xiàn)代美術(shù)是從30年代上海的漫畫開始，成為打開局面的先鋒的?！?/p>

中國現(xiàn)代美術(shù)的先鋒——上海的漫畫時(shí)代

郁風(fēng) 文

字體設(shè)計(jì)“時(shí)代”，張光宇，1929年

自從1979年星星畫展到1989年短短十年時(shí)間，西方在一百年來不斷演變的種種現(xiàn)代藝術(shù)流派，都一股腦兒涌進(jìn)了中國美術(shù)園地。也是由于數(shù)十年來的封鎖和“極左”路線的禁錮，在中國大陸不但抽象派甚至印象派都被排斥成為禁區(qū)。物極必反，年輕人就要千方百計(jì)搞出點(diǎn)現(xiàn)代派名堂。美術(shù)行家卻說，中國早在20世紀(jì)30年代就有了現(xiàn)代派油畫，不稀罕，只是由于戰(zhàn)爭和社會變革而中斷了沒有發(fā)展。

張光宇繪《上海漫畫》第108期封面，1930

目前美術(shù)新潮中一些最活躍的主將們已經(jīng)陸續(xù)到了美國和法國，在后現(xiàn)代主義無邊無際的浪潮中追逐著前衛(wèi)更前衛(wèi)。而西方搞美術(shù)史的朋友，對古老中國的現(xiàn)代藝術(shù)如何開始的特殊發(fā)展進(jìn)程都很感興趣。在美國、加拿大、法國都有學(xué)者選擇這個研究專題。1991年3月澳大利亞國立大學(xué)美術(shù)史系曾舉辦亞洲現(xiàn)代藝術(shù)研討會，我因去了美國，主持的朋友姜苦樂(John Clark)先生特別寄了兩盒錄音帶來，要我隨便談?wù)?0年代我在上海時(shí)，現(xiàn)代藝術(shù)開始引進(jìn)時(shí)的情況，很抱歉，我至今未還這個債，但卻引起我時(shí)?；貞?0年代繁華熱鬧的上海灘，雖然那時(shí)我還不到二十歲。

譬如我走進(jìn)新建成的香港太古廣場，從建筑外形到內(nèi)部的吊燈花壇，店家櫥窗裝飾，都較摩登，有些服裝店櫥窗還擺出色彩強(qiáng)烈的現(xiàn)代派繪畫。走進(jìn)酒店大堂和咖啡廳，十米高墻則掛著大幅極簡單潑染一塊水色的抽象畫。所有這些不惜工本的藝術(shù)展示，無非都是廣告。一個現(xiàn)代城市的文化層次、品味，最突出的表現(xiàn)于各種類型的廣告，以及反映生活節(jié)奏和資訊的報(bào)刊。

于是我就想到上海當(dāng)年十里洋場的租界，是20世紀(jì)在中國首先興起都市文明的地方。洋人資本，洋人商品，新型經(jīng)濟(jì)發(fā)展需求新的社會資訊，現(xiàn)代藝術(shù)的爭奇斗艷正符合廣告宣傳的要求。這是產(chǎn)生新文化新藝術(shù)的契機(jī)。

1927年11月，張光宇在上海第八屆天馬會美術(shù)展覽會留念

恰好30年代初，一些去法國學(xué)了新派油畫的畫家如劉海粟、林風(fēng)眠、張弦、龐薰琹等都先后回到上海。在上海美專也可以看到他們介紹的后期印象派、野獸派、立體主義、達(dá)達(dá)派、超現(xiàn)實(shí)主義......倪貽德的畫很像德朗和郁特里羅，張弦的白描像畢加索，周多的畫像杜飛。后來龐薰琹和張弦、倪貽德等十余人組織了決瀾社，他們的宣言說：“我們厭惡一切舊形式，舊色彩，厭惡一切平凡的低級技巧......讓我們用狂飆一般的激情，來創(chuàng)造我們色、線、形交錯的世界吧！”他們主要是針對中國傳統(tǒng)繪畫的陳陳相因、了無生氣，和早期從歐洲移植的油畫的保守。這是很有抱負(fù)的一群。

但是很不幸，從1931年到1936年，他們辛辛苦苦勉勉強(qiáng)強(qiáng)租或借一小塊地方，總算前后開過四次展覽會。決瀾社的主要代表人物龐薰琹在他寫的自傳中說：“四次展覽會，像投進(jìn)一塊又一塊小石子到池塘中去......可是這石子很快沉到池塘的污泥中去，水面又恢復(fù)了原樣。”他本人從巴黎回國以后一直是失業(yè)、貧困，雖有過幾次機(jī)會可以賺錢，如新造的蔣介石公館要他畫蔣介石軍裝肖像大壁畫，廣告公司請他當(dāng)設(shè)計(jì)師，月份牌出版商要他畫裸體美人，都被他不屑一顧地拒絕了。

邵洵美（后排左1）、葉淺予（后排右1）、張光宇（前排左2），上海1930年代中期

30年代上海灘是有歐洲引進(jìn)的現(xiàn)代藝術(shù)，但只是在美專的教室里、冷落的展覽會中和一些藝術(shù)家的亭子間里。

然而社會的需求：新建國際飯店的大堂需要一幅中國神話故事的裝飾壁畫，“大舞臺”上演連臺戲需要畫新布景，英美煙草公司大量發(fā)行月份牌和成套香煙小畫片，出版物要畫封面、插畫......

誰去干？漫畫家去干了。

正確地說，是有那么一些在上?；祜埑缘哪贻p人，邊干邊學(xué)，后來才成為知名漫畫家。

如葉淺予曾專職在三友實(shí)業(yè)社畫廣告，還在一家服裝店設(shè)計(jì)女人時(shí)裝。張光宇是從十五歲就在“新舞臺”的京戲班里混，終于被布景師張聿光收為學(xué)徒，畫了好幾年布景。他于20年代初就為石印的《世界畫報(bào)》畫“諧畫”，也就是漫畫，包括代替照片的鋼筆風(fēng)景。丁聰?shù)母赣H丁悚專畫時(shí)裝美人，張光宇后來長期為英美煙草公司畫香煙畫片、廣告、月份牌，還為木器廠設(shè)計(jì)摩登家具。葉淺予和郎靜山一起也搞過攝影。這批“雜家”終于集合在一起，以漫畫和出版為共同事業(yè)，先后主編出版過《三日畫報(bào)》《上海漫畫》《上海潑克》《獨(dú)立漫畫》等等。30年代中期有個時(shí)期，張光宇、正宇兄弟主持當(dāng)時(shí)的出版托拉斯—時(shí)代圖書公司，名作家邵洵美賣了手中寶貝田黃魚腦凍投資，當(dāng)后臺老板，同時(shí)出版五大期刊：《時(shí)代畫報(bào)》葉淺予主編，《時(shí)代漫畫》魯少飛主編，《萬象》張光宇和葉靈鳳主編，《論語》林語堂主編，《時(shí)代電影》席與群主編。當(dāng)時(shí)流行的長篇漫畫連載葉淺予的《王先生與小陳》家喻戶曉，還拍成電影；魯少飛的《改造博士》、梁白波的《蜜蜂小姐》以及稍后張樂平的《三毛流浪記》都擁有大量讀者。

葉淺予繪《時(shí)代漫畫》第12期封面畫《撫恤金的討價(jià)還價(jià)》，1934年

30年代所謂漫畫，范圍很廣：政治諷刺畫、幽默畫、名人肖像漫畫、連環(huán)故事畫、封面裝飾畫、小說插圖......都通過出版印刷成為具有普遍影響的社會傳媒。而他們所表達(dá)的思想內(nèi)容主要反映多數(shù)中國人的心聲：呼吁抗日，反對不抵抗妥協(xié)，揭露官僚的腐化貪污，反映小市民的生活情態(tài)......

張光宇繪《小姐須知》 封面畫，1931年10月

從藝術(shù)形式來看，雖然有多種多樣，水平不一，良莠不齊，然而主要作者的優(yōu)秀作品，不但在當(dāng)時(shí)是絕對的前衛(wèi)，就在今天看來，仍然是經(jīng)得起推敲的現(xiàn)代藝術(shù)。

張光宇繪《時(shí)代漫畫》第1期封面畫，1934年1月

《上海漫畫》每期的彩色封面都是有時(shí)事政治內(nèi)容的裝飾性漫畫，張光宇、葉淺予、胡考、張正宇、魯少飛、丁聰......輪流執(zhí)筆，注意形式感，各有不同風(fēng)格。張正宇的名人漫畫肖像，畫過蔣介石、宋美齡、孫科等要人，也畫過不少當(dāng)時(shí)的明星，即挖苦又畢肖，堪稱一絕。

張光宇繪《民間情歌》之“郎君出門早早回，日出走來日入息；路上殘花莫要采，家中牡丹正在開。”32×42cm，1930年代

我是從半個世紀(jì)后有心人的搜集收藏中又看到這些印刷品的，確實(shí)很了不起。杰出的代表應(yīng)推張光宇，涉及面廣，扎實(shí)而豐富。如著名的黑白線描《民間情歌》，色彩富麗堂皇的壁畫《龍女》和《金瓶梅》插圖，成套香煙畫片《水滸》葉子，以及許多裝飾漫畫和封面設(shè)計(jì)，字體和標(biāo)志設(shè)計(jì)，開創(chuàng)一代新風(fēng)，影響深遠(yuǎn)。他的畫夸張變形而不失穩(wěn)重，有西方現(xiàn)代派的“搶眼”效果，而骨子里又包含著中國的金石、壁畫、戲曲裝飾的某些法則和色彩。論者都知道他吸收西方藝術(shù)主要是從墨西哥畫家珂弗羅皮斯，其實(shí)也是互相影響。30年代初，珂弗羅皮斯受一美國雜志之聘在上海工作了幾個月，因邵洵美的介紹認(rèn)識了光宇，兩人經(jīng)常一起跑城隍廟、逛古董攤。珂是墨西哥壁畫大師里維拉(Diego Rivera)的學(xué)生，對東方藝術(shù)傾倒入迷，光宇為他指點(diǎn)之余，也學(xué)了他的立體造型技巧。

《上海漫畫》的封面中，有一期刊出龐薰琹的油畫《無題》，前面是一個機(jī)器人和一個中國農(nóng)村婦女，象征新工業(yè)和落后的農(nóng)業(yè)，上面是三個巨大的手指在推動一架壓榨機(jī)，象征帝國主義、反動統(tǒng)治與封建勢力三種勢力。形式手法有西歐結(jié)構(gòu)主義影響。這也是打著現(xiàn)代藝術(shù)旗號的決瀾社唯一通過漫畫雜志介紹給社會公眾的油畫作品。

張光宇繪《西游漫記》第六回，26×26cm，1945年

光宇和薰琹都是我欽佩的前輩藝術(shù)家。薰琹后來繼續(xù)孤軍奮戰(zhàn)，在油畫中國化的創(chuàng)新、裝飾藝術(shù)和教學(xué)等多方面的貢獻(xiàn)是不可磨滅的。我和光宇曾在北京同住在一個四合院里達(dá)七八年之久，直到他于1965年高血壓逝世，只有六十五歲。二十多年來，從上海、香港、重慶以至20世紀(jì)50年代后的北京，我們不斷有機(jī)會在一起。20世紀(jì)40年代他在重慶完成的六十幅裝飾漫畫《西游漫記》、50年代的線描故事畫《孔雀姑娘》和《神筆馬良》，都是更完美更成熟的作品。60年代初為電影動畫片《大鬧天宮》設(shè)計(jì)的人物襯景造型之精彩，更是轟動世界。他于早期吸收的珂弗羅皮斯，到這時(shí)幾乎看不到他的影子，光宇已完全形成他自己的風(fēng)格。這些作品的手稿剛出籠我都親眼看到，當(dāng)時(shí)只覺得這位可親可愛的老大哥又畫出好畫，為之高興，而絕沒有意識到它們在中國現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展中的重要意義。

1930年，張光宇的48個表情連拍

對于一件事物，一個群體，當(dāng)自己也在其中或貼近它們時(shí)，便不易看到它們的前因后果和存在的意義，只有在時(shí)間和空間上拉開了距離——譬如我現(xiàn)在離開中國已經(jīng)兩年多，回想這一切才猛然發(fā)現(xiàn)，歷史的發(fā)展是有一條線索清晰可見的。

1941年4月，香港第三屆素描研究班。前排左起：胡考、丁聰、張正宇、謝謝、郁風(fēng)。二排左二起：葉靈鳳、葉淺予、鄭可、林檎。三排左起：左一特偉、左三黃鼎、左四張光宇、左五糜文煥。

本文為節(jié)選

原文刊于《張光宇小集》

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《張光宇小集》

編者：唐薇 黃大剛

活字文化 策劃

上海人民出版社·世紀(jì)文景 出版

精選《西游漫記》《水泊梁山英雄譜》及《民間情歌》等張光宇代表作，成書編為三冊。夏衍、黃苗子等人回憶張光宇的文章則收入別冊《彩筆千秋》。書采用手賬式開本，裸脊鎖線裝訂，彩色印刷，隨書附贈精美便簽本兩冊，并輔以書盒，兼顧閱讀體驗(yàn)與收藏價(jià)值。

◆ 作者簡介

張光宇（1900—1965）是動畫片《大鬧天宮》美術(shù)設(shè)計(jì)，中國現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)奠基人，中國大眾美術(shù)、商業(yè)美術(shù)的代表人物。其作品富有形式感，被稱為“畢加索＋城隍廟”，是西方現(xiàn)代藝術(shù)和中國民間藝術(shù)的融合。張光宇深刻影響了葉淺予、丁聰、黃永玉、韓美林等一大批畫家，開辟了中國現(xiàn)代美術(shù)新路，是“一代漫畫家的領(lǐng)路人”。

◆ 編者介紹

唐薇，1953年生于北京，畫家，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授。2009年主持國家社科基金項(xiàng)目“張光宇藝術(shù)研究”，與黃大剛合著《追尋張光宇》及《張光宇年譜》、共同主編《張光宇集》。

黃大剛，1953年生于北京，三聯(lián)書店副編審。曾策劃和編輯父親黃苗子的散文隨筆集（8冊）、王世襄之子王敦煌散文《吃主兒》。

原標(biāo)題：《沒有《大鬧天宮》的童年是不完整的，“國漫先鋒”張光宇和他的朋友們》

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