編者按：音樂，對(duì)我們每個(gè)人來(lái)說，或多或少都曾起到過撫慰心靈的作用。有人熱愛六十年代的披頭士，那些垮掉的一代和平自由的夢(mèng)想。有人熱愛七十年代的搖滾和民謠，無(wú)論鮑勃·迪倫，還是平克·弗洛伊德，一把吉他就可以統(tǒng)治天下。有人沉迷于八九十年代港臺(tái)、內(nèi)地流行樂，有鄧麗君、王菲、張國(guó)榮，有李宗盛、羅大佑、齊豫，搖滾圈，有Beyond、鮑家街43號(hào)、唐朝、黑豹，還有風(fēng)靡一時(shí)在紅磡開過演唱會(huì)的魔巖三杰。對(duì)我們來(lái)說，那是真正閃亮的，純真激揚(yáng)的，流行音樂的黃金時(shí)代。

我出生于1964年，屬于70年代成長(zhǎng)，80年代讀大學(xué)的這一批人。在我的大學(xué)時(shí)代，羅大佑是一個(gè)無(wú)可回避的繞不過去的話題。1982年9月，我以一個(gè)小鎮(zhèn)青年的懵懂心理進(jìn)入了大學(xué)校園；1983年、1984年開始我就聽了大量的臺(tái)灣的流行歌曲。一開始是校園歌曲，像《外婆的澎湖灣》《赤足走在田埂上》這一類的歌曲，后來(lái)忽然有一天我聽到了《未來(lái)的主人翁》和蘇芮演唱的《是否》。特別是《是否》這首歌，給了我一個(gè)很大的“打擊”。我當(dāng)時(shí)不禁感慨：“哦，這個(gè)叫羅大佑的人情歌也寫得如此動(dòng)人！”一句“情到深處人孤獨(dú)”頗有宋詞的意境，也提升了整首歌曲的感情深度。

當(dāng)時(shí)我為了看《搭錯(cuò)車》這部電影跑遍了廣州的電影院，拿著一張報(bào)紙去找有放這部片子的電影院，終于在下午三四點(diǎn)鐘的時(shí)候在北京路一家電影院看到了《搭錯(cuò)車》這部電影。為了看《搭錯(cuò)車》這部電影，我可以從市區(qū)走路走回學(xué)校，因?yàn)榭赐觌娪熬蜎]有公共汽車了。我一路走，一路回味這部電影的歌曲，感嘆不已！那一天的月亮也因?yàn)橛羞@些歌曲而變得明亮和溫馨起來(lái)，這樣的記憶，人一生又有幾回？

電影《搭錯(cuò)車》海報(bào)，1983

電影《搭錯(cuò)車》的主題歌《一樣的月光》就是羅大佑寫的?？赐炅艘院蟾杏X到電影的情節(jié)非常簡(jiǎn)單，電影的故事性也不是非常感人，但這里面的歌卻成了中國(guó)流行音樂的經(jīng)典！“一樣的月光/一樣的照著新店溪/一樣的冬天/一樣的下著冰冷的雨/一樣的塵埃/一樣的在風(fēng)中堆積/一樣的笑容/一樣的淚/一樣的日子/一樣的我和你”，作者把“新店溪”寫進(jìn)歌詞，太有一種說不出的魅力了！整首歌曲彌漫著一種對(duì)都市文明帶來(lái)污染的抗拒與無(wú)可奈何?！毒聘商荣I無(wú)》的悲憤、《是否》的苦澀與無(wú)力都讓我驚嘆不已。我回到學(xué)校里大肆宣揚(yáng)這幾首歌，大家后來(lái)都去看，看了以后不管失戀?zèng)]失戀的人都大唱《是否》，大吼《一樣的月光》，我覺得這幾首歌曲改變了我們對(duì)臺(tái)灣校園歌曲那種清新、輕盈的看法，我深深感覺到像《一樣的月光》，像《是否》這樣的歌曲承載了很濃厚的人文內(nèi)涵，有很多我們所不能了解的事情在世界上在感情里，特別是“情到深處人孤獨(dú)”這句話當(dāng)時(shí)幾乎成了風(fēng)靡校園的一句自我安慰的話，不管失戀?zèng)]失戀的人都大唱這句歌詞。

羅大佑以他結(jié)結(jié)實(shí)實(shí)的作品讓我意識(shí)到流行歌曲的文化魅力，對(duì)我們這批人的影響是顯而易見的。我的許多朋友喜歡寫詩(shī)，許多朋友喜歡寫評(píng)論，羅大佑對(duì)他們的思想都產(chǎn)生過一定的影響。就我而言我想我最終走上流行歌曲填詞這條路，羅大佑對(duì)我的影響是非常深刻的，特別是羅大佑這種文學(xué)性很強(qiáng)的歌詞意象和敘事式的鋪陳手法，還有人文關(guān)懷的歌詞和中國(guó)化的旋律曲式的一種緊密的結(jié)合，后來(lái)對(duì)我的音樂寫作有非常深刻的影響，盡管當(dāng)時(shí)我并沒有想到今后會(huì)從事流行音樂這個(gè)行業(yè)。

聽羅大佑以后又開始聽李宗盛，再后來(lái)又聽齊秦、姜育恒、王杰、童安格、趙傳，一路聽下來(lái)，當(dāng)我走出校園的時(shí)候，我被分配到星海音樂學(xué)院做老師的時(shí)候，我不知道是否是冥冥中一種命運(yùn)的安排？我在學(xué)院里和幾位作曲家開始合作，開始填寫歌詞，所以說在我人生的道路中羅大佑是一個(gè)非常大的參照物。

崔健演出現(xiàn)場(chǎng)

我覺得人在藝術(shù)上所受到的震撼性的東西并不是很多，我所聽過的受到震撼性的東西我想就是一個(gè)羅大佑，一個(gè)崔健。崔健的《一無(wú)所有》當(dāng)時(shí)也是嚇了我一跳，大陸的歌手也能這樣寫東西，也敢這樣寫？我真的很感激羅大佑，我很少對(duì)一個(gè)作曲家如此著迷，對(duì)他的每一張專輯，每一首歌曲我都會(huì)用心去研究，去聆聽，甚至去模仿。所以羅大佑對(duì)我不僅僅是流行音樂的影響，他甚至是文化上、生命上的一個(gè)影響。今天我之所以做了將近15年流行音樂的工作還戀戀不舍，和我一起出道的弟兄們好多都轉(zhuǎn)行了或者說干其他的事情去了，但我還在這里面堅(jiān)持，我想和我熱愛流行音樂、熱愛羅大佑、熱愛臺(tái)灣優(yōu)秀創(chuàng)作人的作品，還有國(guó)內(nèi)的一些優(yōu)秀作品是分不開的。沒有熱愛也就沒有堅(jiān)持，沒有堅(jiān)持也就談不上把流行音樂創(chuàng)作當(dāng)作自己的事業(yè)，并努力把寫作的質(zhì)地盡可能地提高到人文的高度。

在睡夢(mèng)里，我還經(jīng)?；氐侥撬懈叽蟮哪久迾?，木棉花開無(wú)比燦爛的大學(xué)校園里。

我讀書的師大的學(xué)生宿舍8人一間，那時(shí)還是蘇聯(lián)模式的建筑，我們?cè)谖鲄^(qū)的文科宿舍如今已經(jīng)被拆除了，中文系的小樓也被拆除了，老教學(xué)樓也被拆除了，前幾年回到母校的我十分傷感：無(wú)舊可懷的我們仿佛被學(xué)校和記憶拋棄的人一樣，找不到自己來(lái)時(shí)的路，回不到自己熟悉的家了！

還好，我還擁有在生命記憶里回響的歌聲。我們讀大學(xué)的時(shí)候還是比較閉塞，最主要的傳播工具就是收音機(jī)，那個(gè)時(shí)候有錄音機(jī)的人非常的少，一個(gè)寢室可能不會(huì)有一臺(tái)錄音機(jī)。往往是暑假、寒假回到家里才能夠用錄音機(jī)錄下廣播里的節(jié)目和歌曲。我很多歌曲的收集都是通過小三洋錄音機(jī)從電臺(tái)里錄下來(lái)的。那個(gè)時(shí)候電臺(tái)的節(jié)目也少得可憐，國(guó)內(nèi)的節(jié)目很少，根本沒有直播的節(jié)目，我們大量聽的是澳洲廣播電臺(tái)，叫澳廣。然后是所謂的“敵臺(tái)”，即是臺(tái)灣的中廣，還有“亞洲之聲”節(jié)目。

我從電臺(tái)里聽了大量的流行歌曲，然后津津有味地口耳相傳；聽完后大家都會(huì)抄寫歌詞，當(dāng)時(shí)我們喜歡歌曲的弟兄們都是一本一本的歌詞，沒有旋律的只是歌詞。誰(shuí)有一首好歌詞呢，大家就傳抄，比如說《一樣的月光》《是否》《請(qǐng)跟我來(lái)》。那個(gè)時(shí)候還有當(dāng)時(shí)很少的鄧麗君、劉文正唱的歌，我們都是這樣學(xué)會(huì)的，先有歌詞然后大家互相哼哼，后來(lái)就是臺(tái)灣的校園歌曲，然后再是羅大佑、童安格、趙傳、齊秦等等。我后來(lái)到星海音樂學(xué)院當(dāng)老師時(shí)，還自己編寫過一本我認(rèn)為最好的臺(tái)灣人文歌曲集，現(xiàn)在也不知所終了。

我非常羨慕現(xiàn)在的大學(xué)生，他們有很好的接受訊息的條件，現(xiàn)在收音機(jī)都已經(jīng)很老土了，大家都有Walkman，有MP3，甚至MP4了，可以收也可以錄，還有CD機(jī)，現(xiàn)在遍地都是CD，想聽什么就聽什么，那個(gè)時(shí)候根本沒有這個(gè)條件。但是就是因?yàn)槿绱酥毞λ晕覀冞@才吸收得更加狂熱，一個(gè)羅大佑我們可能把他所有的、前前后后的東西全部都吸收進(jìn)來(lái)。

我在大學(xué)時(shí)開始寫詩(shī)，寫小說，寫散文，也發(fā)表過一些不三不四的文字。那個(gè)時(shí)候也看了大量的港臺(tái)作家的一些作品，比如余光中的詩(shī)，白先勇的小說，當(dāng)然也有席慕蓉、三毛他們的作品；同時(shí)看了這些東西以后就更加感覺到羅大佑的可貴，因?yàn)閺奈淖值慕嵌瓤?，羅大佑也絲毫不比他們淺薄，大佑有深度?。”容^起三毛他們來(lái)說，我感覺羅大佑算是非常有深度、有厚度的一個(gè)人。他絲毫不會(huì)比三毛、瓊瑤、余光中他們的影響差，他影響了我們整整一代人。

1988年，我在星海音樂學(xué)院工作，因?yàn)橥奚岬耐率莻€(gè)作曲家，我于是自然地和他合作開始了我的流行歌曲創(chuàng)作之路。在一個(gè)號(hào)稱古典嚴(yán)肅的音樂學(xué)院里寫流行歌曲，白眼和嘲笑是難免的，然而沒有什么比“熱愛”這個(gè)詞更可怕的了，如果你愛上了一件有誘惑力的事業(yè)，還有什么可以阻止你呢？

羅大佑的很多歌的歌詞我都可以背出來(lái)，像《光陰的故事》《童年》《亞細(xì)亞的孤兒》等，還有后來(lái)的《閃亮的日子》《你的樣子》《戀曲1980》，到了《戀曲1990》，我已經(jīng)大學(xué)畢業(yè)，我記得我在廣東一個(gè)非常偏僻的小地方的市場(chǎng)上買到《戀曲1990》這盤磁帶的。那時(shí)我已經(jīng)開始寫作歌詞。他對(duì)我的創(chuàng)作影響非常直接的一點(diǎn)是歌曲旋律簡(jiǎn)單、好聽，而且和詞的結(jié)合非常的緊密。在創(chuàng)作形式上羅大佑是先曲后詞，他往往是曲出來(lái)的同時(shí)，詞的感覺也已經(jīng)有了，然后再把詞填上去。這個(gè)創(chuàng)作形式我覺得對(duì)廣東流行音樂創(chuàng)作影響非常巨大，我們一開始走的也是這個(gè)路子。因?yàn)閭鹘y(tǒng)的歌曲創(chuàng)作，比如上世紀(jì)五六十年代大陸歌曲都是先有歌詞然后來(lái)譜曲。但是流行歌曲的創(chuàng)作往往都是顛倒過來(lái)的，羅大佑就是這樣，香港的所有流行歌曲都是填詞的產(chǎn)物。大佑說他一首《童年》就寫了4年，旋律已經(jīng)很成熟了，但是歌詞他一直在尋找最恰當(dāng)?shù)囊环N表達(dá)方式。這就是煉詞：遣詞用句切合旋律的走向，怎么樣去讓自己的歌詞和旋律交融，并在最關(guān)鍵的地方填上最恰當(dāng)?shù)母柙~，這種創(chuàng)作影響對(duì)我來(lái)說是非常巨大的。我自己寫了好多歌曲都是填詞歌曲，比如說《你在他鄉(xiāng)還好嗎》《潮濕的心》等近300首歌曲都是填詞的歌曲。填詞的過程就是尋找的過程：怎么樣用好形容詞、用好雙聲疊韻詞、用好虛字……

羅大佑是我沒有拜過山門的老師，我不否認(rèn)這點(diǎn)，學(xué)得好不好那是另當(dāng)別論，就連李宗盛自己寫歌他也說在學(xué)羅大佑，他也不怕別人笑他。因?yàn)樗f：“學(xué)得好不好不要緊，重要的是我在學(xué)，只要是好的東西我們?cè)趯W(xué)就行了，學(xué)得不好那是自己工夫不到家，學(xué)得好那就說明我們?cè)谶M(jìn)步?！蔽矣X得我學(xué)得不是特別好的，大陸有一些學(xué)得非常好的，比如高曉松為代表的“校園民謠”的創(chuàng)作者們，我覺得他們學(xué)羅大佑那簡(jiǎn)直學(xué)得是有幾分神似，高曉松的許多作品在用詞方面跟羅大佑非常相似。

羅大佑的歌曲有濃郁的宗教情懷，他把《圣經(jīng)》里的大量詞匯融入歌曲寫作中，使歌曲沉郁、蒼涼，韻味悠長(zhǎng)，這一點(diǎn)很令我神往。我舉一例：《圣經(jīng)·新約》“何必為衣裳憂慮呢？你問：野地里的百合花怎么長(zhǎng)起來(lái)；它也不勞苦，也不紡線；然而我告訴你們，就是所羅門極榮華的時(shí)候，他所穿戴的還不如這花一朵呢！”讀了這一段，我們?cè)俾牎兑鞍俸弦灿写禾臁肪蜁?huì)明白這首歌曲的意境了。一個(gè)在歌曲里傾注了關(guān)懷的人，他的創(chuàng)作就一定不會(huì)輕飄，他的每一次出手，都有特定的文化指向和關(guān)懷目的?！堵垢坌℃?zhèn)》的文明批判與無(wú)奈的追憶，《亞細(xì)亞的孤兒》的孤憤與恐懼，《未來(lái)的主人翁》用現(xiàn)代詩(shī)和搖滾音響組合成的真摯的傾訴，猶如一道道閃電，照亮了那些沉默與冷漠的人群，喚醒了無(wú)數(shù)麻木和沉睡的心靈。他是文學(xué)的叛徒，音樂的刺客和平庸生命的蠱惑家，臺(tái)灣流行音樂因?yàn)樗裰責(zé)o比，唱片工業(yè)也不僅僅成為娛樂產(chǎn)業(yè)，而有可能成為具備文化傳承價(jià)值的文化事業(yè)，聽歌也成為一種精神生活和心靈生活而不僅僅是追逐時(shí)尚潮流的肉體娛樂活動(dòng)。    

大佑的《戀曲1990》出來(lái)的時(shí)候，我已經(jīng)成為一名大學(xué)老師，我是在一個(gè)菜市場(chǎng)里聽到《戀曲1990》的，于是買下了這盒翻錄的港臺(tái)最新歌曲的“雜錦帶”的盒帶。菜市場(chǎng)都能聽到的歌曲一定是真正的“流行歌曲”，這是一條流行音樂的“真理”吧？

我曾經(jīng)把羅大佑的原版CD都收集了，后來(lái)在一次很偶然的事故之后失去了七八張，我現(xiàn)在準(zhǔn)備再一次收集。他所有的CD應(yīng)該說我都認(rèn)真地聽過，有很多人說一個(gè)創(chuàng)作者寫歌也好，唱歌也好，是一張不如一張，而羅大佑沒有這種現(xiàn)象。羅大佑的東西是越來(lái)越成熟，越來(lái)越老辣，越來(lái)越精練，而且出手也是越來(lái)越狠，越來(lái)越重。寫到這里，我想起了一個(gè)小插曲：大約是1994年，我來(lái)北京開會(huì)，北京音樂評(píng)論家金兆鈞先生來(lái)訪，恰好另外一個(gè)電臺(tái)節(jié)目主持人也在，大家聊起大佑，這個(gè)年輕的節(jié)目主持人對(duì)大佑后期的一些作品表示不滿，說大佑沒有堅(jiān)守批判立場(chǎng)，音樂上也退步了，老金勃然大怒道：“你懂個(gè)屁！那叫爐火純青！你知不知道？”

羅大佑1982年發(fā)行專輯《之乎者也》

我覺得，大佑的第一步起點(diǎn)就非常的高，起點(diǎn)就是《之乎者也》，第二步是《未來(lái)的主人翁》，這已經(jīng)不得了了，這兩步就已經(jīng)一步到位到了臺(tái)灣最高的水平了。他后來(lái)出的第3張專輯《家》，然后是《青春舞曲》《告別的年代》，再后面是《戀曲1990》。就這幾張CD而言，我認(rèn)為他的作品沒有退步，他一直在向自己挑戰(zhàn)，而且用事實(shí)說話，用歌曲說話?！稅廴送尽分笏偷搅讼愀郏谙愀蹖懥恕痘屎蟠蟮罇|》《原鄉(xiāng)》《首都》，這3張專輯分別指向香港、臺(tái)灣和大陸，分別達(dá)到三個(gè)不同的高度，沒有退步。

我們來(lái)聽聽離我們比較近推出的《戀曲2000》，是1994年的作品，《戀曲2000》里面的作品我認(rèn)為都不會(huì)比《之乎者也》《未來(lái)的主人翁》專輯里的作品差，起碼是保持了同等高度。特別是《戀曲2000》《天雨》這幾首歌依然保持了他非常敏銳的創(chuàng)作觸覺：非常人性化的描寫，非常磅礴大氣的對(duì)中國(guó)歷史的深刻洞察?！短煊辍返囊庀蠓浅０蹴?，中國(guó)文化和中國(guó)歷史的交織豐富而龐大，從天而降，勢(shì)如破竹，無(wú)遮無(wú)攔，天地盤桓著精靈的意象；《天雨》里用吉他、貝司、伴唱組成厚重的音樂氛圍，讓人喘不過氣來(lái)，真有大雨傾盆鋪天蓋地之勢(shì)，淋得你睜不開眼，敲得你心痛?！杜_(tái)北紅玫瑰》寫臺(tái)北，節(jié)奏上突出了臺(tái)北的輕浮、香艷和俗氣。《上海之夜》寫上海，音樂大氣、凄迷，弦樂如浪鋪陳，突出上海的“無(wú)?！焙汀懊利悺?，從歷史深處地寫出上海十里洋場(chǎng)的今昔之態(tài)，都寫得出乎意料的好。而且《戀曲2000》里面每一首歌都值得我們反復(fù)聆聽，特別是在新舊世紀(jì)交替之際，我覺得《戀曲2000》深刻地揭示了中國(guó)人的心態(tài)，實(shí)在是一部比較厚重的作品。

所以羅大佑的專輯我覺得是很少人能夠像他一樣，把每一個(gè)專輯都做得有一個(gè)新的歷史高度，讓你無(wú)話可說，而且在音樂性上保持非常豐富、前衛(wèi)的因素，有可聽性又有可闡述性。從歌詞來(lái)說每一首歌的指向、思想的深度都不同，層次也不同。我覺得羅大佑已經(jīng)進(jìn)入化境，有一點(diǎn)指哪打哪，而且一擊必中，所以我是除了佩服無(wú)話可說。所以羅大佑是一個(gè)對(duì)流行音樂創(chuàng)作者來(lái)說，他像《戀曲2000》里所說的“喜馬拉雅”山系一樣，在中國(guó)流行歌曲的創(chuàng)作里面，我認(rèn)為他和崔健、侯德健一樣，是中國(guó)流行歌壇的最高峰，很難跨越??！我們只能夠在爬到半山的時(shí)候喘喘氣，看一看而已。

我從來(lái)不是一個(gè)時(shí)尚圈中的人，卻從事著最需要時(shí)尚的事業(yè)，這是頗令我感到莫名其妙的事情；然而世事就是這樣，是命運(yùn)在選擇并造就了我的青年時(shí)代，我沒有后悔。

木棉花開花落，轉(zhuǎn)眼到了1997年。我這一年在一所流行音樂研習(xí)院里上課，給學(xué)生開講臺(tái)灣和大陸的流行音樂史。重點(diǎn)就落在了羅大佑身上，我這門課程，全國(guó)的音樂學(xué)院恐怕都是沒有的吧？

流行歌曲的寫作，文化內(nèi)涵的淺薄，音樂形式的輕巧，旋律的似曾相識(shí)，都是讓人詬病的因素，好在還是有一些優(yōu)秀杰出的人物，把這種最大眾化的藝術(shù)形式玩出了哲學(xué)的深度。

我覺得羅大佑的定位就不僅僅是一個(gè)流行歌手，他是一個(gè)很有哲學(xué)深度的音樂思想家。別人給他安上什么黑衣斗士、黑色旋風(fēng)或者是什么其他的一些說法，我覺得都不是很恰切，我覺得他是一個(gè)有強(qiáng)烈社會(huì)關(guān)懷意識(shí)的思想家，是一個(gè)用音樂去思考的音樂哲人，是一個(gè)有很深刻的歷史感的游吟詩(shī)人。這是因?yàn)樗约旱亩ㄎ痪筒粌H僅是一個(gè)流行歌手，所以他超越了很多流行歌手。

無(wú)論是在歌曲的創(chuàng)作還是歌曲的演繹上，他都有自己很濃郁、很獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格。有些人說他唱得難聽，但是他的歌曲要是給其他人唱，我就覺得索然無(wú)味。他的音色也許你不喜歡，但是他歌曲的那種美感和歌曲深刻的思想含量你無(wú)法拒絕。美感體現(xiàn)在他的歌曲的旋律上，你聽他的歌兩遍你就可以記住，就可以跟著哼唱；你聽他的歌詞你聽得懂，聽得懂的情況下你又覺得他妙不可言，覺得說出了你心里面想說而沒有說出來(lái)的話。無(wú)論是早期的《童年》，還是到最近的《戀曲2000》，羅大佑一直是站在一個(gè)現(xiàn)實(shí)與歷史交相輝映的高度上引領(lǐng)我們、帶領(lǐng)我們思考一些流行音樂“不可能完成的任務(wù)”。他的歌曲，不僅僅談愛情，也不僅僅談?wù)?，我認(rèn)為他達(dá)到了一種人性的高度，特別是中國(guó)人人性的高度。他站在一個(gè)歷史的高度用如詩(shī)的語(yǔ)言、用非常中國(guó)式的旋律走向，用非常豐富優(yōu)美的音樂編曲語(yǔ)言給我們營(yíng)造了一個(gè)很寬廣、很豐富的文化世界，而不僅是音樂世界。就是因?yàn)樗约旱倪@種定位，還有他這種很濃郁的中國(guó)人的人文文化背景，所以他一直站在流行文化的潮頭，引領(lǐng)這個(gè)時(shí)代的音樂文化的發(fā)展。

羅大佑1994年發(fā)行專輯《愛人同志》

我記得1994年在臺(tái)灣他發(fā)《愛人同志》的時(shí)候，報(bào)紙的大標(biāo)題是這樣寫的：“羅大佑發(fā)片，所有歌手讓路”。當(dāng)時(shí)沒有人敢跟他在一個(gè)月里同時(shí)發(fā)片，因?yàn)樗男L(fēng)式的推進(jìn)太可怕了，他在發(fā)片的這一個(gè)月里面，商店里面播的、賣的全是他的，擋都擋不住。因?yàn)?0世紀(jì)60年代出生，70年代出生的這些人都是他忠實(shí)的聽眾，你只要喜歡了他的一首歌，你就會(huì)去找他另外的一些歌，你只要喜歡他10首歌，你就會(huì)喜歡他的100首歌，一般情況下，他不會(huì)讓你失望。

我記得我給學(xué)生上課的時(shí)候，我第一首放的是《鄉(xiāng)愁四韻》，余光中的詩(shī)，羅大佑的曲，然后給同學(xué)們放《未來(lái)的主人翁》。這兩首歌前者表達(dá)的是中國(guó)人的文化情懷，后者是歷史和未來(lái)的預(yù)言，流行音樂能寫到這種高度是我們的一個(gè)目標(biāo)。最后給大家放《閃亮的日子》，在大佑嗚咽式的唱腔里結(jié)束我的課程。我覺得這首歌很短小但是他寫出了一代青年追尋夢(mèng)想的心路歷程，可以說你在這首歌里面可以看到淚花、看到夢(mèng)想、聽到青春的腳步聲，聽到一個(gè)人求索的呼喊。這一首小小的《閃亮的日子》照亮了我們青春的旅程，讓我們?cè)趯ふ依硐氲穆飞嫌懈杪暸惆?。我記得我的學(xué)生結(jié)業(yè)的時(shí)候，唱起《閃亮的日子》時(shí)不禁淚如雨下，抱頭痛哭，誰(shuí)沒有過青春的憂郁和失落？誰(shuí)沒有過理想的幻滅與苦痛？旋律是如此傷感，未來(lái)是如此迷茫，“閃亮的日子”隨風(fēng)飄散，青春的夢(mèng)幻更值得珍惜。

我向所有我認(rèn)識(shí)的學(xué)生、朋友推薦流行歌曲時(shí)，他們說你們流行音樂沒文化，我說你這句話是錯(cuò)誤的，我就拿一個(gè)羅大佑，拿一個(gè)崔健出來(lái)，這個(gè)文化就夠你受的了。更別說我們還有好多臺(tái)灣、香港、大陸優(yōu)秀的創(chuàng)作人。我認(rèn)為流行音樂有沒有文化，不是一個(gè)人說了算，它需要?dú)v史的檢驗(yàn)，如果20年以后我們還唱我們20年以前寫的歌曲，能夠流傳下來(lái)，這就是文化的一種積淀。羅大佑寫《閃亮的日子》、《童年》的時(shí)候是1977年，到現(xiàn)在已經(jīng)30多年了，30多年前的作品現(xiàn)在聽起來(lái)還是如此的清新、如此的感人，這說明羅大佑已經(jīng)穿越了所謂的雅俗之分、所謂的流行與不流行之分，它有了歷史感。所以羅大佑在2002、2003年復(fù)出的演唱會(huì)我覺得不僅僅是青春的重溫，而是一次重新出發(fā)，找尋我們?nèi)碌奈恢?，調(diào)整我們前進(jìn)的方向，給中國(guó)的流行音樂帶來(lái)一次新的亢奮和震撼。

羅大佑對(duì)中國(guó)流行音樂的影響是巨大的，是幾乎不可跨越的、無(wú)可回避的人，無(wú)論是搞搖滾的也好，搞流行的也好，羅大佑一直是一個(gè)方向，是一個(gè)路標(biāo)，是一個(gè)紀(jì)念碑，是我們向往的一個(gè)高度。他對(duì)中國(guó)流行音樂的影響是對(duì)幾代人的影響，從最初搞流行音樂的我們這幫人到比我年輕十幾歲的駢軍他們，都用吉他唱過他的歌。我們寫歌是從臺(tái)灣校園歌曲里學(xué)來(lái)的：歌曲能夠這樣簡(jiǎn)單地寫，能夠這樣自然平和發(fā)自心底地唱，能夠如此找到無(wú)數(shù)的知音！

然后就開始學(xué)技法上的一些東西，從侯德健、羅大佑聽到李壽全、梁弘志、李宗盛，知道流行歌曲也能承載時(shí)代的關(guān)懷與思考，也能夠透過歷史來(lái)回朔中國(guó)的思想文化音樂的源流，也能夠超越愛情，寫生命的感悟、社會(huì)的批判、政治的抗議的東西，這都是羅大佑侯德健們帶給我們的。我身邊玩搖滾的也好，玩流行的也好，玩電影配樂的也好，玩晚會(huì)歌曲的也好，都聽過學(xué)過羅大佑吧？羅大佑對(duì)生活，對(duì)生命，對(duì)歷史，對(duì)時(shí)代，對(duì)政治，對(duì)人性種種的吟唱，都深刻地影響了中國(guó)流行音樂界。非常多的人，我想不僅僅是我，有很多很優(yōu)秀的流行音樂人，像早期北京的一些詞曲作家都受羅大佑的影響，然后是廣州的陳小奇、朱德榮等人，他們受羅大佑的影響是很大的：人文意識(shí)、理想情操、社會(huì)關(guān)懷、文化批判、中國(guó)文化血脈的流傳、中國(guó)古典意象的運(yùn)轉(zhuǎn)、現(xiàn)代詩(shī)歌的寫作手法——這些陌生的字眼和說法，在時(shí)尚化領(lǐng)先的當(dāng)今歌壇，恍如隔世的遙遠(yuǎn)傳說。

《童年》《光陰的故事》《是否》《你的樣子》《戀曲1980》《戀曲1990》，還有《穿過你的黑發(fā)的我的手》《滾滾紅塵》《追夢(mèng)人》《船歌》《東方之珠》《皇后大道東》《未來(lái)的主人翁》《亞細(xì)亞的孤兒》《現(xiàn)象七十二變》，這些歌感動(dòng)了無(wú)數(shù)的中國(guó)人、養(yǎng)活了多少的歌手啊！這些歌曲也承載了我的青春記憶，導(dǎo)引我的流行音樂創(chuàng)作，從昨天走向明天，從南方走向北方，從陌生走向熟悉，從茫然走向清醒。

“當(dāng)未來(lái)的世界充滿了一些陌生的旋律 /你或許會(huì)想起現(xiàn)在這首古老的歌曲/飄來(lái)飄去/就這么飄來(lái)飄去/飄來(lái)飄去……”

2006年3月12日，北京

李廣平

（原題為《穿越生命的歌聲——聆聽羅大佑及其他》，節(jié)選自《抵達(dá)內(nèi)心的歌謠》，李廣平著，廣西師范大學(xué)出版社2018年9月版）