近日，“不再乏味的藝術(shù)”展覽在上海積慶堂展廳（武康路372號(hào)）對(duì)外展出。展覽呈現(xiàn)了17位海歸青年藝術(shù)家的作品，涵蓋了從前衛(wèi)繪畫(huà)到互動(dòng)裝置等藝術(shù)風(fēng)格，展示了青年藝術(shù)家對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的一次動(dòng)態(tài)探索。

開(kāi)幕式現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行表演的行為藝術(shù)家們: Today I wrote nothing —— Nan Zhu

在這個(gè)上海充滿創(chuàng)新和文化豐富的城市，聚集了一群在海內(nèi)外藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)過(guò)或正在學(xué)習(xí)的中國(guó)年輕藝術(shù)家。“No More Boring Art”旨在為本地藝術(shù)界注入一股活力，為新興人才和新銳藝術(shù)家提供一個(gè)匯聚和展示獨(dú)特觀點(diǎn)的平臺(tái)。

此次參展的藝術(shù)家包括吳雁辰、Shanshan、仇昕琦、許單明珠、陳一銳、高靈、唐甜、樊文清、Aoi、Hui Long、祝咬光、楊爽、李竹雨、呂鑫宇、馬琳娜、林杭、Nan Zhu。

Aoi 《萬(wàn)物生》（Every living thing ）

記者在現(xiàn)場(chǎng)看到，Aoi的作品《萬(wàn)物生》（Every living thing ）用簡(jiǎn)單的白泥來(lái)表達(dá)復(fù)雜的人與自然的大世界。作品是無(wú)色的，就像世間萬(wàn)物剛出生時(shí)一樣，但隨著彩光的投射，就會(huì)變得五彩斑斕，無(wú)意義的碎片也會(huì)因它們的影子而形成萬(wàn)物的大象，變得有意義。大音希聲，下一句是大象無(wú)形，事物的宏觀景象總是若有若無(wú)。

Shanshan 《如何留住一顆杏子》（How To Hold An Apricot）

Shanshan的作品《如何留住一顆杏子》（How To Hold An Apricot）講述了一顆渴望愛(ài)的杏子，在浪漫夢(mèng)境里擁有流動(dòng)的軀殼。對(duì)愛(ài)的想象是一種明喻，本體的“我”化作人、魚(yú)、自然，一切你能想到美麗的喻體。

Shanshan介紹，“在流動(dòng)中它試圖探索愛(ài)的邊境，向往故事里的完美，而在現(xiàn)實(shí)的糾結(jié)里掙扎。又或許軀體本身便是愛(ài)的邊境，只有當(dāng)我們放棄軀體的束縛成為自然的分子，才能得到真正無(wú)私、無(wú)瑕、無(wú)盡的愛(ài)的滋潤(rùn)。影片結(jié)合真人實(shí)拍與定格動(dòng)畫(huà)，致敬伴隨我成長(zhǎng)的九十年代浪漫芭樂(lè)文化、流行音樂(lè)與影視作品?！?/p>

許單明珠  《Marks》

許單明珠的作品《Marks》靈感來(lái)自于墻壁和門(mén)框周?chē)耐盔f和標(biāo)記，這些涂鴉和標(biāo)記被賦予了各種含義，形成了一種秘密的交流方式。這些標(biāo)記最初是用于盜賊之間的交流，他們?cè)谟^察房屋后會(huì)在門(mén)附近畫(huà)一些隱藏的標(biāo)記，以方便他們以后的行動(dòng)。藝術(shù)家認(rèn)為這些符號(hào)代表了一種對(duì)人的分裂的偏見(jiàn)，是一種給人貼標(biāo)簽的行為。因此，她以這些符號(hào)為靈感來(lái)源，制作了一套珠寶，表達(dá)了對(duì)標(biāo)簽的不滿以及生活在當(dāng)今世界的女孩強(qiáng)烈的不安全感。

陳一銳 《餃子》（Dumpling）

陳一銳展出的作品《餃子》，藝術(shù)家用人體模型和小鳥(niǎo)布偶，電線，香煙頭，塑料垃圾等材料來(lái)做了一個(gè)“餃子”。試圖表現(xiàn)現(xiàn)代人思想與靈魂的分離，以人為本的可怕地位下人與自然的復(fù)雜關(guān)系。陳一銳畢業(yè)于東京藝術(shù)大學(xué)。他試圖在生活于現(xiàn)代社會(huì)的人與自然的關(guān)系中尋找主題，以繪畫(huà)等形式進(jìn)行創(chuàng)作。在紙質(zhì)媒體逐漸衰退的情景下重新思考漫畫(huà)的存在方式，通過(guò)顛覆原有的漫畫(huà)表現(xiàn)形式力圖探索新的藝術(shù)語(yǔ)言。

仇昕琦  “What you eat today?”

仇昕琦的“What you eat today?”，藝術(shù)家通過(guò)一場(chǎng)匿名的社會(huì)實(shí)驗(yàn)，掩蓋自己的身份和網(wǎng)上的陌生人聊天一周，隨后讓對(duì)方為自己挑選一套ta腦海中最符合“我”的形象的一身穿搭。藝術(shù)家身上只允許穿著對(duì)方指定的衣物進(jìn)行自拍，這是自我認(rèn)同與他人認(rèn)同的碰撞。

“不在乏味的藝術(shù)不僅僅是一場(chǎng)藝術(shù)展覽；它是對(duì)世俗的反叛。我們希望挑戰(zhàn)成見(jiàn)，引發(fā)對(duì)話?！闭褂[策展人仇昕琦說(shuō)。

一些藝術(shù)界資深人士認(rèn)為，雖然這些作品還不是很成熟，但這些年輕的海歸藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)有著一種執(zhí)著的追求，敢于大膽整合與嘗試，相信他們以后一定會(huì)為上海當(dāng)代藝術(shù)界帶來(lái)一股新風(fēng)。

據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)至2023年12月29日。