浦東美術(shù)館“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”展覽開幕現(xiàn)場

普拉多國家博物館被譽為世界上最卓越的博物館之一，坐擁全球最頂級的西班牙藝術(shù)收藏。普拉多博物館館長米格爾·法洛米爾·福斯 （Miguel Falomir Faus）在開幕現(xiàn)場說，“今天對于普拉多博物館是重要的一天。在接下來的幾個月里，普拉多博物館將向中國公眾展示其精美藏品中最杰出的畫作。這是一批精美絕倫的西方藝術(shù)精品，但它的意義遠(yuǎn)不止于此。很少有博物館能像普拉多博物館這樣清晰地反映本國的歷史。這次展覽展出的70件作品見證了歐洲繪畫大師們驚人的美學(xué)成就，同時，也見證了西班牙在歐洲和世界歷史上扮演的重要角色。因此，本次展覽的標(biāo)題非常貼切。”

達(dá)·芬奇工作室，《蒙娜麗莎》，約1507/1508—1513/1516年，木板油畫 ，普拉多國家博物館館藏

“幾年前，上海地鐵曾展出了普拉多博物館的29件精選復(fù)制品。這些作品在中國多個城市的公共空間巡回展出，讓數(shù)百萬人第一次接觸到了普拉多博物館的藝術(shù)。還有其他活動也為這一天和這一次展覽做了鋪墊。”米格爾·法洛米爾·福斯 （Miguel Falomir Faus）說。

特別單元聚焦普拉多藏《蒙娜麗莎》

聚焦單元呈現(xiàn)了普拉多博物館館藏中最具歷史價值的特色作品之一：普拉多的《蒙娜麗莎》。研究發(fā)現(xiàn)，該畫作與盧浮宮原版的《蒙娜麗莎》繪制于同一時期，且由達(dá)·芬奇工作室的成員繪制而成。值得強調(diào)的是，此次展覽為這幅作品史上第二次離開普拉多博物館，此前僅在2012年被借至盧浮宮展出時短暫離開過一段時間。

普拉多博物館52B展廳 2022年 自從2013年從盧浮宮的展覽返回后，這幅作品幾乎一直在此展出。2021年啟用的新陳列布局，使得觀眾能在觀賞《蒙娜麗莎》的同時，欣賞到與深受達(dá)·芬奇影響的16世紀(jì)其他西班牙和意大利杰作。

“這件作品緣何聲名遠(yuǎn)揚，因為它指向了達(dá)·芬奇工作室和他個人的一些經(jīng)歷，通過研究其繪畫材料、筆觸走向、甚至可以認(rèn)為是在達(dá)·芬奇本人的指導(dǎo)下完成的?！逼绽嗖┪镳^館長 米格爾·法洛米爾·福斯 （Miguel Falomir Faus）說，“達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》是無法離開盧浮宮的，所以當(dāng)時將修復(fù)后的普拉多藏《蒙娜麗莎》借展盧浮宮，奠定了普拉多藏《蒙娜麗莎》的地位。此次在浦東美術(shù)館，是一個很好的機會，使中國觀眾也能欣賞和享受其中?！?/p>

盧浮宮“列奧達(dá)多·達(dá)·芬奇的最后杰作《圣安妮》”展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場 普拉多博物館藏《蒙娜麗莎》

據(jù)悉，普拉多博物館藏《蒙娜麗莎》早在17世紀(jì)就被列入西班牙皇家藏品清單，后于1819年隨著普拉多博物館的成立被收入館藏，并一直陳列于普拉多的展廳內(nèi)。2011年，為了將該畫作出借至法國盧浮宮參加次年的達(dá)·芬奇主題展覽，普拉多博物館對其進行了修復(fù)與研究。經(jīng)分析，在畫面背景中的黑色顏料下，還存在著一層風(fēng)景畫。此次修復(fù)使長久以來被掩蓋的畫面得以顯露。通過紅外反射成像技術(shù)，人們還發(fā)現(xiàn)普拉多的《蒙娜麗莎》在繪制過程中與盧浮宮的原版享有許多驚人的同步之處。目前，普拉多的《蒙娜麗莎》被視為還原達(dá)·芬奇工作室創(chuàng)作過程的重要線索之一。

微距攝影 這些照片展示了創(chuàng)作過程中的細(xì)節(jié)，讓觀眾可以極力細(xì)致地觀賞畫作

普拉多博物館藏《蒙娜麗莎》的研究修復(fù)過程

聚焦單元以一層公共區(qū)域中的超大幅蒙娜麗莎圖像為起始點，引領(lǐng)觀眾進入展廳。透過一系列攝影原作、復(fù)制品和動畫，展覽深入探索了普拉多的《蒙娜麗莎》在修復(fù)前、修復(fù)期間和修復(fù)后的歷史。同時，多幅細(xì)節(jié)圖像進一步揭示了這幅杰作的精妙之美。

展覽現(xiàn)場 展陳設(shè)計團隊從《蒙娜麗莎》所在的普拉多原展廳中汲取靈感，再現(xiàn)了許多“普拉多同款”空間元素

展陳設(shè)計團隊從《蒙娜麗莎》所在的普拉多原展廳中汲取靈感，再現(xiàn)了許多“普拉多同款”空間元素，例如：畫作背后的拱形背板和石膏裝飾線。這些設(shè)計旨在為觀眾打造一種置身于普拉多博物館的沉浸式觀展體驗。此外，聚焦單元還詳細(xì)闡述了該畫作與盧浮宮原作之間的聯(lián)系，使觀眾們對這件繪畫史上赫赫有名的大師之作產(chǎn)生更加全面且深入的了解。

在“秘室”中，看普拉多館藏的自我參照

特別單元的《蒙娜麗莎》只是此次普拉多展的一隅，更多的展覽作品位于美術(shù)館三樓展廳。據(jù)普拉多博物館19世紀(jì)繪畫部策展人佩德羅·馬丁內(nèi)斯·普拉薩（Pedro J. Martínez Plaza）介紹，在此會以十個主題展示普拉多博物館的西班牙“光輝時代”。

“希望把普拉多最重要、最有代表性的畫家作品帶到中國；希望在展覽中呈現(xiàn)西班牙的歷史、西班牙統(tǒng)治下領(lǐng)土的文化和社會情況；從藝術(shù)角度了解西班牙的歷史。”普拉薩說。

喬登斯，《畫家一家》，約1621—1622年，布面油畫

展覽第一件作品是雅各布·喬登斯的《畫家一家》，這是普拉多博物館17世紀(jì)佛蘭德斯畫派藏品中最引人注目的肖像畫之一，其創(chuàng)作者喬登斯與魯本斯、凡·戴克及老揚·勃魯蓋爾齊名。馬里納斯·凡·雷梅爾思維勒1539年的作品《稅吏與他的妻子》(又名《兌幣商和妻子》)是此次展覽年代最早的作品（展覽最晚的作品是1910年完成的，基本跨越四個世紀(jì)）。

展覽現(xiàn)場

此后，格列柯、魯本斯、委拉斯開茲、戈雅等家喻戶曉的畫家，伴隨著哈布斯堡王朝、波旁王朝的歷史輪番登場，費利佩二世、費利佩四世，卡洛斯四世、費利佩五世一家畫像與16至18世紀(jì)的西班牙（包括西班牙統(tǒng)治下的領(lǐng)土）的民俗、風(fēng)景、生活娛樂等次第排開，由此一窺這段時期內(nèi)科學(xué)、文化、風(fēng)尚和社會的變遷。

展覽現(xiàn)場，格列柯，《年輕紳士肖像》，約1600—1605年，布面油畫

其中，最為引人注明的是“神話秘室”展廳，在此，提香的《沉醉在愛與音樂中的維納斯》和4幅魯本斯的神話作品環(huán)列，呼應(yīng)了普拉多博物館最著名的歷史片段之一——“秘室”（Sala Reservada），也對應(yīng)提香對于魯本斯的影響。

展覽現(xiàn)場 提香作品《沉醉在愛與音樂中的維納斯》

自16世紀(jì)下半葉以來，西班牙皇室和貴族的收藏記錄中提及為裸體作品特設(shè)展覽場所。其中最引人注目的是查理四世在1792年和1796年做出的決定，響應(yīng)圣費爾南多皇家學(xué)院的要求，將其最重要的此類畫作存放于該機構(gòu)的一個“秘室”中，以便使用它們來學(xué)習(xí)顏色，查理四世總共出借15位畫家的37幅作品，其中提香和魯本斯的作品最具代表性。

1827年，這些畫作被運送到普拉多博物館，其中大部分被整合到一個位于博物館邊緣的新“秘室”中（即目前的64至少67號展廳）僅限擁有特殊通行證的人，才能進入。通過費爾南多七世的遺囑得知的“秘室”中包括72幅畫作。

浦東美術(shù)館“神話秘室”展廳

浦東美術(shù)館“神話秘室”展廳

此次浦東美術(shù)館的展覽，喚起普拉多“秘室”的記憶。其中，提香是威尼斯畫派的典型代表，他與西班牙王室維持了長達(dá)四十余年的密切聯(lián)系，為查理五世和費利佩二世繪制了眾多作品。此次展覽中《沉醉在愛與音樂中的維納斯》可謂是其代表作之一，展現(xiàn)了其描繪人體的精湛技藝?！霸谄绽嗖┪镳^，《沉醉在愛與音樂中的維納斯》與戈雅《瑪哈》互望。戈雅也學(xué)習(xí)了魯本斯，更遠(yuǎn)則追溯到提香。”馬丁內(nèi)斯·普拉薩說。

展覽現(xiàn)場 彼得·保羅·魯本斯及工作室《劫奪希波達(dá)墨婭》

這一板塊中，魯本斯及其工作室的作品《劫奪希波達(dá)墨婭》《墨丘利》《狩獵女神戴安娜》《福爾圖娜》展現(xiàn)了巴洛克藝術(shù)的繁榮。他在創(chuàng)作中深入表現(xiàn)人類的激情，其畫中人物的豐腴美態(tài)和構(gòu)圖的動態(tài)感，在《劫奪希波達(dá)墨婭》中尤為凸顯。即便是描繪單一人物，他的作品亦展現(xiàn)出蓬勃的生命力和動感。

展覽現(xiàn)場，彼得·保羅·魯本斯及工作室，《墨丘利》

“威尼斯畫派色彩先于線條的特點，受到西班牙君主的喜愛，這種影響力是巨大且有延續(xù)性的?！逼绽嗖┪镳^館長 米格爾·法洛米爾·福斯 （Miguel Falomir Faus）在接受澎湃藝術(shù)專訪時說，“魯本斯和委拉斯開茲向提香學(xué)習(xí)，戈雅又學(xué)習(xí)委拉斯開茲和先前畫家作品，才形成了自己的風(fēng)格，所以說普拉多博物館正是擁有這些畫家如此多數(shù)量的作品，才能有館藏的自我參照性?！?/p>

展覽現(xiàn)場，彼得·保羅·魯本斯及工作室，《狩獵女神戴安娜》

“這是本次展覽的一條主線（即普拉多博物館館藏的自我參照性）——如果沒有看過提香的作品，魯本斯也許會成為不一樣的畫家。在這個展廳中，可以看出魯本斯女性人體與提香的聯(lián)系。如果沒有看過提香，就不會理解委拉斯開茲，如果沒有看過委拉斯開茲，就不會理解戈雅?！瘪R丁內(nèi)斯·普拉薩說。

展覽現(xiàn)場，保羅·委羅內(nèi)塞，《以撒的獻祭》，約1585—1588年，布面油畫

八幅戈雅，看其藝術(shù)的傳承和遠(yuǎn)播的影響

對于西班牙美術(shù)史另一位重要藝術(shù)家——戈雅，此次展覽呈現(xiàn)了他的8幅作品。其中兩幅位于“波旁王朝與新政權(quán)”板塊，以勾勒波旁王室統(tǒng)治下西班牙王室肖像畫的創(chuàng)新與演變。

展覽現(xiàn)場，戈雅《卡洛斯四世》，約1789年

“戈雅與現(xiàn)代性的開端”則是專屬戈雅的展廳，展示了他在西班牙近現(xiàn)代繪畫史上留下的濃厚印記。戈雅也是此次展覽展出作品數(shù)量最多的藝術(shù)家。

“戈雅與現(xiàn)代性的開端”展廳展出的戈雅早期作品《托比亞斯和天使》

其中，早期作品《托比亞斯和天使》尚存古典主義風(fēng)格的影子；而《陽傘》作為戈雅為設(shè)計宮廷掛毯而創(chuàng)作的畫稿，則顯露出他步入成熟期的個人風(fēng)格。掛毯設(shè)計也是戈雅一生中參與的重要委托項目之一，共計持續(xù)了20年之久，此次展出的掛毯設(shè)計還包括《摘水果的男孩》和《慶典當(dāng)天的圣伊西德羅小教堂》。在作品《畫家弗朗西斯科·巴耶烏》中，他以高超的技巧，精確地捕捉了人物的外在特征與內(nèi)在情緒。

展覽現(xiàn)場 《慶典當(dāng)天的圣伊西德羅小教堂》戈雅

作為將現(xiàn)代性引入西班牙繪畫的關(guān)鍵人物，戈雅在歐洲畫壇中舉足輕重，為后世的藝術(shù)家們提供了無限靈感。這一展廳中，最后兩件作品是歐亨尼奧-盧卡斯-委拉斯開茲的《瑪哈》和《宗教裁判所的審判》。

“戈雅有非常多的追隨者，歐亨尼奧·盧卡斯可能是其中最好的體現(xiàn)。這樣的一種影響不僅是繪畫內(nèi)容當(dāng)中的瑪哈，也包括馬德里地區(qū)女性的服飾，以及光影運用。戈雅也是多面的，有不同時期、呈現(xiàn)不同面貌和風(fēng)格，盧卡斯的《瑪哈》聯(lián)系到戈雅比較友善、和藹的一面?！蹲诮滩门兴膶徟小房赡茏屓讼氲胶诎禃r期的戈雅。在光影的運用上也可以很清楚看到如何以突出的光線，使人物從黑暗的背景當(dāng)中凸顯出來?！瘪R丁內(nèi)斯·普拉薩說。

盧卡斯，《瑪哈》，約1855—1860年，布面油畫，普拉多國家博物館館藏

此外，該展廳空間的設(shè)計尤為特殊，展墻特別選用了戈雅畫作中常見的黃色作為主色調(diào)，墻紙紋理呈現(xiàn)出明顯的油畫筆觸。這一巧妙的布置不僅突顯了戈雅的杰作，也為展廳增添獨特的藝術(shù)氣息，使觀眾仿佛置身于戈雅筆下的世界。

展覽現(xiàn)場 《陽傘》弗朗西斯科·德·戈雅

展覽現(xiàn)場

走過戈雅的展廳，展覽逐漸進入的尾聲。最后兩個展廳分別側(cè)重19世紀(jì)的肖像和風(fēng)景。此時，畫家筆下的肖像就不再是王室成員，資產(chǎn)階級以及新貴族替代了王室成為了畫家的主要顧客。

展覽現(xiàn)場 華金·索羅拉-巴斯蒂達(dá)《畫家奧雷利亞諾·德·貝魯埃特》

其中在索羅拉的作品，可以看到委拉斯凱茲和戈雅的影子。在他的作品《畫家奧雷利亞諾·德·貝魯埃特》中，畫中人的臉部微微轉(zhuǎn)向觀眾，在另一堵墻上，戈雅的《畫家弗朗西斯科·巴耶烏》也正望著這邊，畫中的動感和即時性產(chǎn)出著共鳴。看新世界的眼光和思維，不僅在肖像畫中體現(xiàn)，風(fēng)景畫中也是如此。

展覽現(xiàn)場 《畫家弗朗西斯科·巴耶烏》戈雅

展覽最后一件作品是索羅拉1906年的《女演員瑪麗亞·格雷羅扮演的“傻姑娘”》。畫中女演員的服飾，讓人想到了西班牙的國寶名畫《宮娥》中的公主，她穿的裙子正是西班牙式宮廷裙的樣式。

華金·索羅拉，《女演員瑪麗亞·格雷羅扮演的“傻姑娘”》，1906年，布面油畫，普拉多國家博物館館藏

“通過這一幅畫想要回顧西班牙繪畫當(dāng)中的元素、內(nèi)容、大師風(fēng)格，看大師與大師、繪畫與繪畫在歷史過程中影響的邏輯?！瘪R丁內(nèi)斯·普拉薩說，“這位女演員，她所出演的是西班牙黃金時代的著名劇作家洛佩·德·維加的《傻姑娘》，通過這幅畫，也希望想告訴中國公眾，不僅是繪畫，西班牙文學(xué)也具有國際影響力。也希望以最后一幅畫吸引大家到西班牙普拉多去看《宮娥》?！?/p>

正如陸家嘴集團副總經(jīng)理、浦東美術(shù)館公司董事長李旻坤所言：“這不僅是一場藝術(shù)的盛宴，更是中國與西班牙文化交流的美好見證。我們希望以此展覽為契機，將更多西班牙的藝術(shù)瑰寶引入中國，帶到上海，與來自世界各地的觀眾共享超越國界的思想與文化的璀璨光華?！?/p>

注：“光輝時代：普拉多博物館中的西班牙往事”由上海陸家嘴（集團）有限公司出品，普拉多國家博物館和浦東美術(shù)館聯(lián)合主辦。展覽由普拉多博物館19世紀(jì)繪畫部的佩德羅·J·馬丁內(nèi)斯·普拉薩（Pedro J. Martínez Plaza）擔(dān)任策展人。展覽將持續(xù)至2024年9月1日。