回顧一周藝術(shù)人物，知名攝影收藏家阿圖爾·瓦爾特向紐約大都會(huì)博物館捐贈(zèng)自己的攝影經(jīng)典收藏；藝術(shù)家艾莉森·薩爾榮獲德里斯克爾獎(jiǎng)；北京藝術(shù)家老甲的大寫意作品在滬展出；松江云間會(huì)堂美術(shù)館呈現(xiàn)了“江南新青年”獲獎(jiǎng)藝術(shù)家作品；藝術(shù)家王業(yè)豐的個(gè)展“無(wú)根之花”在上海玻璃博物館展出；塞萬(wàn)提斯學(xué)院則呈現(xiàn)了中國(guó)、西班牙女性藝術(shù)家的攝影對(duì)話，在杭 州，收藏家、恒廬美術(shù)館創(chuàng)始人席挺軍當(dāng)選為浙江省藝術(shù)品經(jīng)營(yíng)行業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)。

紐約｜收藏家阿圖爾·瓦爾特

向大都會(huì)博物館捐贈(zèng)攝影收藏

收藏家阿圖爾·瓦爾特

近日，阿圖爾·瓦爾特(Artur Walther)及其家族基金會(huì)承諾向紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館捐贈(zèng)6500件攝影作品，包括來(lái)自非洲、日本、德國(guó)和中國(guó)杰出的當(dāng)代藝術(shù)家的攝影作品，以及來(lái)自歐洲和美洲的本土攝影作品。

1994年從高盛集團(tuán)退休后，阿圖爾·瓦爾特(Artur Walther)便開始了他在歷史與當(dāng)代攝影方面的收藏活動(dòng)。他的收藏從德國(guó)標(biāo)志性攝影師開始，比如貝歇夫婦(Bernd and Hilla Becher)、奧古斯特·桑德(August Sander)等。此后，他的焦點(diǎn)轉(zhuǎn)移到中國(guó)與非洲當(dāng)代攝影上。以長(zhǎng)時(shí)間獻(xiàn)身于此，瓦爾特積累了全世界最大規(guī)模的非洲攝影收藏，其中包括了19世紀(jì)早期旅行者快照和銅版照片。不同類型的收藏使他贏得了國(guó)際信譽(yù)與學(xué)術(shù)認(rèn)可。

瓦爾特收藏，S.J. Moodley，《坐在藤椅上的男孩》，約1978年

瓦爾特目前有兩個(gè)收藏中心，分別設(shè)于德國(guó)與紐約，藏品包括張大力、宋冬、塞繆爾·福索、大衛(wèi)·戈德布萊特、桑圖·莫佛肯、J.D.奧凱·奧杰克勒（J.D. Okhai Ojeikere）、王青松、喬·芮特克里夫、馬里克·斯蒂貝等人的作品。

瓦爾特希望其收藏打破傳統(tǒng)框架，將非洲和亞洲藝術(shù)家的作品與歐美藝術(shù)家的作品并置，創(chuàng)造一種跨越時(shí)空、跨越時(shí)間、跨越地域的對(duì)話。瓦爾特在一份聲明中表示，“大都會(huì)藝術(shù)博物館致力于現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)以及非洲和亞洲藝術(shù)，將繼續(xù)秉持這一理念，并將這些藝術(shù)作品呈現(xiàn)給來(lái)自世界各地的多元化觀眾?！贝蠖紩?huì)博物館館長(zhǎng)兼首席執(zhí)行官馬克斯·霍萊因在一份聲明中表示：“這份慷慨的捐贈(zèng)以其令人印象深刻的廣度、深度和品質(zhì)，拓展了我們講述全球攝影史的能力。這部史詩(shī)反映了攝影媒介跨越幾個(gè)世紀(jì)和各大洲的多樣性、復(fù)雜性和藝術(shù)性?！?/p>

佚名，愛(ài)達(dá)荷州卡米亞市德士古加油站（鏡頭朝西南；鏡頭朝南；鏡頭朝西），1940年11月1日

5月下旬，經(jīng)過(guò)大規(guī)模翻修后重新開放的大都會(huì)博物館邁克爾·C·洛克菲勒翼樓將舉辦非洲攝影師的特別展。在這一期間，大都會(huì)博物館將展出阿圖爾·瓦爾特的部分捐贈(zèng)。未來(lái)，瓦爾特的捐贈(zèng)藏品將出現(xiàn)在建設(shè)完成后的新現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)綜合場(chǎng)館中。（文/陸林漢）

洛杉磯｜藝術(shù)家艾莉森·薩爾

榮獲第20屆德里斯克爾獎(jiǎng)

藝術(shù)家艾莉森·薩爾

大衛(wèi)·C·德里斯克爾獎(jiǎng)由亞特蘭大高等藝術(shù)博物館頒發(fā)，以已故藝術(shù)家兼策展人大衛(wèi)·德里斯克爾（1931-2020）的名字命名，每年表彰一位在非裔美國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域做出杰出貢獻(xiàn)的藝術(shù)家和一位策展人。近日，藝術(shù)家艾莉森·薩爾榮獲第20屆德里斯克爾獎(jiǎng)，并將于9月的頒獎(jiǎng)典禮上被授予5萬(wàn)美元的獎(jiǎng)金。

艾莉森·薩爾是一位洛杉磯藝術(shù)家，以其精湛的雕塑作品而聞名。其雕塑作品通過(guò)歷史性和象征性的圖像來(lái)表達(dá)美國(guó)黑人的經(jīng)歷。

艾莉森·薩爾的母親是傳奇藝術(shù)家貝蒂·薩爾。艾莉森在一份聲明中說(shuō)，“當(dāng)我們的藝術(shù)作品被博物館撤展或展覽被取消時(shí)，這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)不僅給予了認(rèn)可，也支持我們繼續(xù)創(chuàng)作勇敢而真實(shí)的作品，而這些作品往往受到主流機(jī)構(gòu)的限制?！?/p>

艾莉森·薩爾，《小大姐姐》，2023-2024年

《煙草惡魔》創(chuàng)作于1993年，是薩爾的標(biāo)志性作品，她運(yùn)用回收的建筑材料，例如蟲膠和錫制天花板磚，塑造出充滿神話寓意和現(xiàn)成物品的風(fēng)格化人物形象。她的作品《搖擺低垂：哈麗特·塔布曼紀(jì)念碑》（2007年）為紐約的公眾所熟知，是為紀(jì)念廢奴主義斗士而創(chuàng)作的紀(jì)念碑，坐落于哈萊姆區(qū)一個(gè)顯眼的十字路口。（文/陸林漢）

上海｜藝術(shù)家老甲

“踏月嘶風(fēng)”展來(lái)到視覺(jué)學(xué)院

藝術(shù)家賈浩義（筆名老甲）

5月14日，“踏月嘶風(fēng)——老甲大寫意作品展”在上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕，同日舉辦主題為“筆墨的在場(chǎng)與超越：賈浩義創(chuàng)作中的現(xiàn)代性詮釋”學(xué)術(shù)研討會(huì)。展覽通過(guò)八十余件作品與文獻(xiàn)，全面呈現(xiàn)賈浩義（筆名老甲）六十余年藝術(shù)探索的豐碩成果，其以“馬”為精神符號(hào)的“非常大寫意”風(fēng)格引發(fā)學(xué)界與公眾的廣泛關(guān)注。

展覽共分兩層：一層以數(shù)字影像與工作室場(chǎng)景“意臨”還原創(chuàng)作現(xiàn)場(chǎng)，展現(xiàn)老甲從傳統(tǒng)寫實(shí)向大寫意轉(zhuǎn)型的實(shí)踐軌跡；二層通過(guò)“心之光”“天地游”“人世間”三大主題，串聯(lián)其彩色水墨、黑白意象及小品系列，呈現(xiàn)藝術(shù)家從個(gè)體心性抒發(fā)到宇宙生命觀照的創(chuàng)作脈絡(luò)。展覽中，《群馬圖》《牛影》等代表作以奔涌的動(dòng)勢(shì)與極簡(jiǎn)的墨韻，詮釋了“以神寫形”的美學(xué)主張。

在賈浩義的藝術(shù)探索中，將西方抽象表現(xiàn)主義融入東方寫意精神，其作品中，“動(dòng)勢(shì)”成為核心語(yǔ)言——墨塊如風(fēng)雷翻卷，線條似筋骨錚鳴。正如策展人吳洪亮所言，老甲的創(chuàng)作“以勢(shì)破形”，在形神平衡中重構(gòu)了水墨的現(xiàn)代性表達(dá)。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

此次研討會(huì)上，美術(shù)史論家皮道堅(jiān)等二十余位專家學(xué)者圍繞“傳統(tǒng)筆墨的在場(chǎng)性”與“現(xiàn)代性超越”展開討論發(fā)言。老甲早期師承衛(wèi)天霖、吳冠中等名家，在學(xué)院派寫實(shí)訓(xùn)練中植入對(duì)形式語(yǔ)言的反思，其作品中的“馬”不僅是視覺(jué)符號(hào)，更是對(duì)時(shí)代精神的回應(yīng)——掙脫程式束縛、呼喚剛健雄強(qiáng)的美學(xué)范式。構(gòu)建了水墨的當(dāng)代可能性?：從“以形寫神”到“以神馭形”的轉(zhuǎn)型，為傳統(tǒng)藝術(shù)在全球化語(yǔ)境下的創(chuàng)新提供了實(shí)踐范本。展覽將持續(xù)至9月10日。（文/李梅）

上海｜“江南新青年”獲獎(jiǎng)藝術(shù)家

在松江見(jiàn)證傳統(tǒng)與現(xiàn)代交融

“江南新青年：2023-2024年度獲獎(jiǎng)藝術(shù)家聯(lián)展”部分藝術(shù)家合影

近日，“江南新青年：2023-2024年度獲獎(jiǎng)藝術(shù)家聯(lián)展”在松江云間會(huì)堂美術(shù)館“云間第一展廳”啟幕，展覽呈現(xiàn)“江南新青年”計(jì)劃中六位（組）藝術(shù)新銳的創(chuàng)作成果。

展覽中，孫小清的《青嵐夢(mèng)》系列通過(guò)花鳥題材的細(xì)膩表達(dá)，將觀者帶入理想國(guó)，尋找詩(shī)意的美好；張奕文通過(guò)巖彩與水墨的結(jié)合，將日常生活融入傳統(tǒng)材料中；趙天奇的《季》系列，以自然為靈感，畫作如一場(chǎng)靜謐的沉浸，讓人從紛擾中找到片刻的寧?kù)o與舒適；張磊的作品將語(yǔ)言作為創(chuàng)作的核心，呈現(xiàn)了言語(yǔ)中的矛盾與表達(dá)的復(fù)雜性；楊俏霞則以自然意象為引，通過(guò)色彩和光影的變化，使觀者感受到江南春日的輕盈與溫柔。來(lái)自二十四風(fēng)工作室的作品不僅展示了竹材的獨(dú)特美感，也體現(xiàn)了其對(duì)江南文化的傳承與創(chuàng)新。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

據(jù)悉，“江南新青年”計(jì)劃旨在為青年藝術(shù)家提供一個(gè)展示平臺(tái)，讓他們有機(jī)會(huì)在這片文化沃土上展現(xiàn)自己的創(chuàng)作，繼承并創(chuàng)新江南文化。作為江南文化的重要發(fā)源地，松江見(jiàn)證了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融，也在藝術(shù)創(chuàng)作上展現(xiàn)了無(wú)盡的可能性。目前，“江南新青年”第三屆已經(jīng)啟動(dòng)，第三屆將以“留白”為命題，邀請(qǐng)長(zhǎng)三角的青年藝術(shù)家們以當(dāng)代視角重新詮釋這一東方美學(xué)基因，探索傳統(tǒng)與未來(lái)的關(guān)系，推動(dòng)文化的連接與再生。（文/黃松）

上海｜藝術(shù)家王業(yè)豐

玻璃博物館呈現(xiàn)“無(wú)根之花”

王業(yè)豐

5月18日，上海玻璃博物館的年度“退火”項(xiàng)目展覽“王業(yè)豐：無(wú)根之花”開幕。這一展覽由影像、玻璃和不銹鋼雕塑以及繪畫構(gòu)成，探索了藝術(shù)家王業(yè)豐在對(duì)自身的發(fā)現(xiàn)與審視、并通過(guò)影像敘事和一系列想象物的物質(zhì)呈現(xiàn)，書寫關(guān)于存在、時(shí)間和空間的話題。

王業(yè)豐，1984年生于上海，早期在中國(guó)接受雕塑訓(xùn)練，后在美國(guó)從事多種媒介的藝術(shù)創(chuàng)作，如今在紐約和上海兩地生活與工作。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽以同名實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫《無(wú)根之花》（2025年）為起點(diǎn)。影片源自藝術(shù)家本人在位于甘肅省和青海省交界處的無(wú)人區(qū)的迷路經(jīng)歷。近9分鐘的影片使用了無(wú)人機(jī)影像、繪畫以及數(shù)字動(dòng)畫，展現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)存在、感知和時(shí)空的體驗(yàn)。

動(dòng)畫中的沙漠地景與想象物“無(wú)根之花”也構(gòu)成了占據(jù)展覽主體的雕塑和裝置作品的創(chuàng)作契機(jī)。依托上海玻璃博物館的技術(shù)支持，藝術(shù)家在擅長(zhǎng)的3D打印技術(shù)基礎(chǔ)上，結(jié)合玻璃燈工和玻璃粉燒工藝，專門為本次展覽創(chuàng)作了全新的玻璃雕塑。其中《芳羅飛天》系列（2025年）與《芳羅然》系列（2025年）使用了玻璃燈工與3D打印技術(shù)，為誕生于想象世界的數(shù)字生命體賦予物質(zhì)實(shí)體。

展覽由林昱和陽(yáng)昕聯(lián)合策劃，將持續(xù)至10月12日。（整理/陸林漢）

上海｜攝影師伊莎貝爾·穆尼奧斯等&邢丹文

中國(guó)、西班牙女性藝術(shù)家的攝影對(duì)話

5月10日，“反轉(zhuǎn)·凝視：女性收藏，新的視角”在上海塞萬(wàn)提斯學(xué)院推出。本次展覽由西班牙當(dāng)代藝術(shù)專家羅西娜·戈麥斯-巴埃薩（Rosina Gómez-Baeza）和露西婭·伊巴拉（Lucía Ybarra）共同策劃，她們甄選了三位不同時(shí)代的西班牙女性攝影師伊莎貝爾·穆尼奧斯（Isabel Mu?oz）、利納萊霍斯·莫萊諾（Linarejos Moreno）和勞拉·托拉多（Laura Torrado）的作品，并與中國(guó)藝術(shù)家邢丹文的作品展開對(duì)話。

“反轉(zhuǎn)·凝視：女性收藏，新的視角”在上海塞萬(wàn)提斯學(xué)院展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽匯集了三位西班牙女性攝影師創(chuàng)作的二十三幅攝影作品和兩部影像作品，以及一位中國(guó)女性攝影師的兩組攝影系列和一段視頻，所有展品均來(lái)自十二個(gè)重要的西班牙和中國(guó)的女性私人收藏系列。這一全新視角不僅突出了女性藝術(shù)家在視覺(jué)領(lǐng)域的成就，也為女性收藏的地位及其對(duì)當(dāng)代藝術(shù)保存和傳播的重大貢獻(xiàn)提供了獨(dú)特見(jiàn)解。

展覽也是“引領(lǐng)西班牙藝術(shù)收藏的女性”大型計(jì)劃的一部分，旨在提升女性作為收藏家和當(dāng)代藝術(shù)藏品管理者在機(jī)構(gòu)及博物館中的可見(jiàn)度與主導(dǎo)地位。該計(jì)劃由塞萬(wàn)提斯學(xué)院于2024年發(fā)起，涵蓋圓桌會(huì)議、出版物以及多場(chǎng)巡回歐洲和亞洲的展覽。旨在彌補(bǔ)全球藝術(shù)史中因眾多女性藝術(shù)家和收藏家的缺席所造成的空白，使世界藝術(shù)版圖臻于完整。因?yàn)槿魺o(wú)她們，藝術(shù)世界將殘缺不全。

“反轉(zhuǎn)·凝視：女性收藏，新的視角”在影像上海藝術(shù)博覽會(huì)

中國(guó)計(jì)劃包括兩場(chǎng)巡回展覽及多項(xiàng)平行活動(dòng)，優(yōu)秀作品將在中國(guó)雙重亮相，即上海塞萬(wàn)提斯學(xué)院的四位女性攝影師作品展將延伸至上海最重要的攝影博覽會(huì)之一——2025年P(guān)hotofairs影像上海藝術(shù)博覽會(huì)繼續(xù)展出。展覽將持續(xù)至7月27日。（文/黃松）

杭州｜收藏家、恒廬美術(shù)館創(chuàng)始人席挺軍

當(dāng)選為浙江省藝術(shù)品經(jīng)營(yíng)行業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)

浙江省是藝術(shù)品收藏的大省，知名收藏家、杭州恒廬美術(shù)館創(chuàng)始人席挺軍近日當(dāng)選為浙江省藝術(shù)品經(jīng)營(yíng)行業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)。席挺軍在換屆致辭中表示，未來(lái)的五年，協(xié)會(huì)將立足浙江千年文脈傳承，構(gòu)建藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新生態(tài)圈，推動(dòng)傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代科技的融合，完善藝術(shù)品鑒定評(píng)估體系，助力行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)化建設(shè)。

收藏家席挺軍

恒廬美術(shù)館展覽現(xiàn)場(chǎng)

杭州恒廬美術(shù)館鄰近中國(guó)美術(shù)學(xué)院，作為資深藝術(shù)收藏家，席挺軍在美術(shù)館的運(yùn)營(yíng)中，展現(xiàn)出“實(shí)業(yè)反哺文化”的獨(dú)特路徑。其創(chuàng)辦的美術(shù)館側(cè)重學(xué)術(shù)展覽，畫廊則嘗試線上線下融合。席挺軍的收藏注重藝術(shù)品的學(xué)術(shù)價(jià)值與流傳有序，早年從浙江畫院購(gòu)入作品時(shí)便堅(jiān)持“保真”原則，同時(shí)主張藝術(shù)資源的公共共享。正如他在換屆致辭中的所言：“藝術(shù)的傳承不僅需要經(jīng)典留存，更需對(duì)文化價(jià)值的深刻理解與堅(jiān)守?！?/p>

浙江省藝術(shù)品經(jīng)營(yíng)行業(yè)協(xié)會(huì)創(chuàng)辦于2006年，在這一協(xié)會(huì)的換屆選舉中，管建平、季維辛、徐順虎等收藏家被選為副會(huì)長(zhǎng)。（宗和）

上海|畫家李風(fēng)雷

“眼見(jiàn)春如許”閔行展出

5月15日，由上海市閔行區(qū)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)指導(dǎo)，上海市閔行區(qū)美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦，觀茗居藝術(shù)中心承辦的“眼見(jiàn)春如許”李風(fēng)雷作品展在觀茗居藝術(shù)中心（七寶大都會(huì)9966號(hào)）舉行。

展出現(xiàn)場(chǎng)

展出篆刻作品

李風(fēng)雷自署靜山，篆刻師從姚杰，以篆刻為藝術(shù)起點(diǎn)，其篆刻作品刀法蒼勁、章法考究，有傳統(tǒng)金石韻味。近年他在傳統(tǒng)山水與沒(méi)骨花鳥創(chuàng)作中亦展現(xiàn)一定造詣。山水畫取法宋元，以細(xì)膩筆觸勾勒山水之韻，傳遞出對(duì)自然的敬畏與文人情懷；沒(méi)骨花鳥則以柔和筆觸與淡雅色彩營(yíng)造靈動(dòng)之姿，于傳統(tǒng)技法中融入現(xiàn)代審美。本次展覽同步呈現(xiàn)其篆刻、山水與沒(méi)骨花鳥作品，展現(xiàn)他在不同藝術(shù)領(lǐng)域的探索。