“無常又在提醒我們，隨時珍惜你所擁有的。大清早接到羅伯特·威爾遜先生過世的消息。才兩個月前，五月底，我們在會昌歡樂地在一起，互相觀賞彼此的藝術(shù)創(chuàng)作。想不到，在會昌戲劇小鎮(zhèn)演出的《哈姆雷特機(jī)器》就是威爾遜先生最后的作品?！?/p>

在美國戲劇大師羅伯特·威爾遜去世的消息傳來后，導(dǎo)演賴聲川8月1日在自己的微博上發(fā)表了對這位好友無限的感慨和追思。

羅伯特·威爾遜

作為一位致力于后現(xiàn)代演出藝術(shù)的開拓與探索的導(dǎo)演，羅伯特·威爾遜一直被譽(yù)為“世界實(shí)驗戲劇燈塔式人物”。當(dāng)?shù)貢r間7月31日，他的社交賬號發(fā)布了訃聞，“我們懷著悲痛的心情宣布，羅伯特·M·威爾遜與世長辭了。他是一位藝術(shù)家、戲劇與歌劇導(dǎo)演、建筑師、布景與燈光設(shè)計師、視覺藝術(shù)家，還是水磨中心（The watermill Center）創(chuàng)始人。羅伯特·威爾遜7月31日在紐約州沃特米爾的家中因短暫急性發(fā)病平靜去世，享年83歲。”

當(dāng)天，《紐約時報》也發(fā)布了大師去世的消息，并稱：羅伯特·威爾遜，這位著名的戲劇導(dǎo)演、劇作家和視覺藝術(shù)家，以他令人驚嘆的舞臺呈現(xiàn)打破了戲劇常規(guī)，不僅創(chuàng)作了充滿想象力的作品，還與各類藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)新性合作——從作曲家菲利普·格拉斯到流行歌手Lady Gaga。

《沙灘上的愛因斯坦》

1976年，羅伯特·威爾遜憑借《沙灘上的愛因斯坦》（Einstein on the Beach）在國際舞臺上一鳴驚人，這部歌劇作品被譽(yù)為后現(xiàn)代主義中的戲劇代表作品、“20世紀(jì)最偉大的藝術(shù)成就之一”。

此后他形成了自己獨(dú)特而前衛(wèi)的戲劇風(fēng)格，他對視覺藝術(shù)、音樂和舞蹈的整合方式有著深入的研究和實(shí)踐。他曾經(jīng)在舞臺上沉默了7個小時；他的一出歌劇長達(dá)4個半小時，節(jié)奏奇慢還沒有中場休息；他曾經(jīng)讓Lady Gaga扮成名畫《馬拉之死》的樣子一動不動地在浴缸里躺了11個小時……

和布拉德·皮特合作的視覺藝術(shù)系列

他的作品常常具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力和表達(dá)力，挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)的戲劇觀念和觀眾的感知。他對時間、空間和表演的探索為戲劇領(lǐng)域帶來了全新的視野和創(chuàng)作方式。也因此，他被譽(yù)為現(xiàn)代戲劇的重要創(chuàng)新者之一，對當(dāng)代戲劇和表演藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

羅伯特·威爾遜生平最后一部《哈姆雷特機(jī)器》在中國首演

對于中國戲劇界和觀眾而言，羅伯特·威爾遜可能是最熟悉的世界戲劇大師之一，這些年，他不僅頻繁往來中國，參與了多個重要藝術(shù)節(jié)和戲劇節(jié)，并且在這里演出合作了很多作品。而就在他去世前兩個月，他還在5月來到中國，在中國參加了賴聲川導(dǎo)演發(fā)起的會昌戲劇季，不僅駐鎮(zhèn)創(chuàng)作了他生平最后一部作品并世界首演，也參與了和中國年輕戲劇人的對談。

羅伯特·威爾遜今年5月在中國會昌參與青年戲劇家對談

賴聲川回憶5月的那次見面時寫道，“當(dāng)時他除了有時需要用輪椅，感覺身體狀態(tài)還是不差的，不論在排練中、演講中都是中氣十足。他的《哈姆雷特機(jī)器》精準(zhǔn)無比，充分顯示出席卷劇場美學(xué)幾十年的威爾遜美學(xué)風(fēng)格。近距離觀察，我也折服了，發(fā)現(xiàn)他非常深入地理解演員，以及如何跟演員工作。

羅伯特·威爾遜和賴聲川在會昌戲劇季

離開會昌之后，我們還通了幾次郵件，他一直希望能夠繼續(xù)合作，非常喜歡我們給他提供的創(chuàng)作環(huán)境。更有趣的是，我跟他有一場在園林劇場里的對話，他看中了我們老祠堂里的三把椅子。這些椅子都是前兩年我呼吁會昌鄉(xiāng)親們捐贈給劇場的椅子，結(jié)果我們把三張椅子寄到美國給他。他說他要做一個展覽用的。未來，希望我有機(jī)會去他的大本營，就是Watermill，在長島，聽說那三把椅子在那里。我們可以去坐一坐，懷念他。

珍惜生命，珍惜藝術(shù)！一代大師，一路好走！”

而羅伯特·威爾遜當(dāng)時在和中國劇人交流時，談到他如何找到自己獨(dú)特而前所未有的戲劇美學(xué)時說，“第一就是活著，美學(xué)在生命中得以延續(xù)。”

羅伯特·威爾遜和賴聲川在會昌戲劇季

羅伯特·威爾遜和上海也結(jié)緣頗深，這幾年一直是上海國際藝術(shù)節(jié)的?？?。自2014年、2017年、2018年，他相繼帶來《克拉普的最后碟帶》《關(guān)于無的演講》《睡魔》三部戲劇作品，對中國觀眾的劇場觀帶來了很大的沖擊和影響。在這些作品中，羅伯特·威爾遜展示了他作品一直以來的“很難歸類”，在他的戲劇里時常能看到“靜止”的表演和超乎尋常的“慢節(jié)奏”，建筑師出身的他也總是喜歡建構(gòu)幾何式的舞臺空間。

《關(guān)于無的演講》

中國臺灣國光劇團(tuán)的京劇表演藝術(shù)家魏海敏曾和羅伯特·威爾遜合作過《歐蘭朵》，她在2017年曾為澎湃新聞撰文《不回答問題的導(dǎo)演，戲劇家羅伯特·威爾遜》，她在文中寫到了很多羅伯特威爾遜戲劇創(chuàng)作的細(xì)節(jié)和理念，最后談到，“Bob從來沒有正面回應(yīng)過我的問題，但他顛覆了我對戲劇的認(rèn)知，解放了我的創(chuàng)作自由。尤其隨著近幾年的發(fā)酵，又看了他的新作和演講，我在漸漸體會他對創(chuàng)作這件事的本質(zhì)思考——每個人都有對生命各自不同的觀察和認(rèn)知，創(chuàng)作是藝術(shù)家不斷放下過去，探尋未知和可能性的過程。Bob并不想通過戲劇表達(dá)什么觀點(diǎn)，他只是分享自己對生命的觀察，用他那種極致的方式把你裝進(jìn)他的陷阱，自己去體會、去思考。所以，他的解答，并不重要?！?/p>

《睡魔》

這些年，羅伯特·威爾遜也多次到訪烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)，在2023年烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)十周年之際，他攜手德國漢堡塔利亞劇院創(chuàng)作的《H-100秒到午夜》，成為第十屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)的開幕大戲。

羅伯特·威爾遜（左三）和陳向宏、黃磊、賴聲川、孟京輝一起敲響第十屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)開幕大鑼