如何將“表演性”融入藝術(shù)與個(gè)人形象？西班牙畫(huà)家畢加索（Picasso）曾以其立體主義肖像畫(huà)而聞名，他還為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)設(shè)計(jì)過(guò)服裝，并熱愛(ài)斗牛的激烈場(chǎng)面。澎湃新聞獲悉，英國(guó)泰特美術(shù)館近日將呈現(xiàn)的新展探索了這位不妥協(xié)藝術(shù)家的戲劇性一面，1925年創(chuàng)作的經(jīng)典作品《三名舞者》作為泰特美術(shù)館的珍藏之一，成為此次核心展品。

英國(guó)泰特現(xiàn)代美術(shù)館將于9月17日舉辦特別展覽“畢加索戲劇”（Theatre Picasso），以巴勃羅·畢加索（Pablo Picasso）創(chuàng)作于1925年的經(jīng)典作品《三名舞者》（The Three Dancers）為核心，紀(jì)念這幅作品誕生100周年。此次展覽將匯集約45–50件畢加索的作品，包括繪畫(huà)、雕塑、紡織品與紙上作品，部分來(lái)自泰特的館藏，亦有多個(gè)歐洲重要機(jī)構(gòu)的借展品，其中不少是首次在英國(guó)亮相。

1955年8月11日，法國(guó)瓦洛里斯，畢加索(1881-1973)在斗牛場(chǎng)看臺(tái)上舉起一座斗牛雕像，該雕像由斗牛士贈(zèng)送。左側(cè)是杰奎琳·羅克，畢加索的第二位妻子；右側(cè)是法國(guó)作家兼電影制作人讓·谷克多。視覺(jué)中國(guó)資料圖

展覽由當(dāng)代藝術(shù)家吳曾（Wu Tsang）與策展人兼作家恩里克·富恩特布蘭卡（Enrique Fuenteblanca）共同策劃。他們采用“演繹式”的展陳手法，將展覽布置成充滿節(jié)奏感和表演性的“舞臺(tái)”，凸顯畢加索作品中戲劇性的一面——畢加索不僅是一個(gè)藝術(shù)家，更是一個(gè)時(shí)刻在“演出”的公眾人物。

展覽旨在揭示畢加索在現(xiàn)代主義語(yǔ)境中的“戲劇性”維度：從斗牛、芭蕾舞、現(xiàn)代主義演出，到他塑造自身為“表演者”的公共形象。這種戲劇化不僅體現(xiàn)藝術(shù)形式，也成為他應(yīng)對(duì)時(shí)代危機(jī)（如法西斯主義、戰(zhàn)爭(zhēng)創(chuàng)傷）的方式之一。

畢加索的《三位舞者》，1925年。圖片來(lái)源：泰特美術(shù)館

《三位舞者》：一場(chǎng)悲劇的舞臺(tái)

《三位舞者》表現(xiàn)出撲朔迷離的舞蹈場(chǎng)景：扭曲的舞者無(wú)聲地舞動(dòng)于狹小空間中，充滿暴力、情欲、內(nèi)省與心理沖擊。這幅作品標(biāo)志著畢加索走向超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期的關(guān)鍵轉(zhuǎn)變，該畫(huà)后來(lái)刊登于1925年7月的《超現(xiàn)實(shí)主義雜志》第四期。對(duì)于作品所描述的內(nèi)容有多種解讀。

這幅作品創(chuàng)作于1925年春，畢加索與妻子奧爾加（Olga Khokhlova）一同去參觀芭蕾舞團(tuán)的彩排，他為舞蹈演員們畫(huà)了一系列美麗優(yōu)雅的草圖，是古典主義風(fēng)格的畫(huà)作，但噩耗傳來(lái)，一位老友拉蒙·皮肖去世，將畢加索潛藏已久的不安、反常情緒催發(fā)出來(lái)。結(jié)果就是咄咄逼人的三個(gè)舞者誕生了?！扒八从械谋┝Ω?、用色激烈、身軀畸形，與他當(dāng)時(shí)正在探索的古典路線相去甚遠(yuǎn)?！碑吋铀餮芯繉＜也槔怼っ桌眨–harlie miller）曾在一部紀(jì)錄片中指出，一開(kāi)始著筆的風(fēng)格如同描繪美惠三女神一般平靜溫和，但最后卻演變?yōu)槟撤N狂亂冷酷的東西。當(dāng)時(shí)的畢加索正處于上流階層，與芭蕾名伶奧爾加·科赫洛娃結(jié)合，令人羨慕。但突然畫(huà)了這樣一種風(fēng)格，應(yīng)該是他思想觀念的一次大轉(zhuǎn)折。對(duì)浮華刻板生活的厭惡，使他生氣而憤怒，轉(zhuǎn)而為狂暴?！庇疫叺年幱皯?yīng)該就是暗示著好友的離世。當(dāng)中的舞者只有一個(gè)眼睛，“或許畫(huà)的就是他的妻子，當(dāng)時(shí)這段婚姻已在破裂的邊緣。”查理·米勒說(shuō)，當(dāng)觀者將頭偏向右側(cè)九十度看時(shí)，當(dāng)中舞者的眼睛則變成一張咧著笑的嘴，露著大牙。

另有一種說(shuō)法是此作與畢加索朋友圈的“愛(ài)情悲劇”相關(guān)，畢加索年輕時(shí)的摯友卡洛斯·卡薩吉馬斯因單戀舞女杰爾曼開(kāi)槍自殺身亡，巧合的是，杰爾曼后來(lái)卻成為拉蒙·皮肖（也是畢加索好友）的妻子。于是，卡薩吉馬斯的死、杰爾曼的存在、以及皮肖的婚姻，都成為這幅畫(huà)的隱秘象征。

與畢加索早期的立體主義相比，《三位舞者》更加狂亂、尖銳和不安。畢加索甚至承認(rèn)：“我始終覺(jué)得它更該叫《皮肖之死》?！币恍W(xué)者認(rèn)為，《三位舞者》比《格爾尼卡》更直接地揭示了藝術(shù)家的心理創(chuàng)傷。

畢加索的“戲劇性”藝術(shù)

畢加索的創(chuàng)作遠(yuǎn)不止于形式上的革新，“表演性”成為他藝術(shù)與人生的重要主題?！缎l(wèi)報(bào)》評(píng)論員認(rèn)為，這個(gè)展覽更像一個(gè)“舞臺(tái)”，策展人希望通過(guò)一系列歌舞表演和劇場(chǎng)式的空間，為觀眾帶來(lái)“富有節(jié)奏感的體驗(yàn)”。

以《格爾尼卡》制作的郵票（非此次展品） 視覺(jué)中國(guó)資料圖

畢加索熱愛(ài)戲劇性的場(chǎng)面。斗牛催生了他一些最偉大的藝術(shù)作品?！陡駹柲峥ā分芯兔枥L了垂死的斗牛士、被公牛頂撞的馬匹，以及藝術(shù)家的另一個(gè)自我——人形牛頭怪。他在芭蕾舞方面也有過(guò)嘗試，1917年為芭蕾舞劇《游行》設(shè)計(jì)布景和服裝，還與佳吉列夫的俄羅斯芭蕾舞團(tuán)有過(guò)合作。制作人謝爾蓋·季亞格希列夫曾因?qū)⒍砹_斯芭蕾舞團(tuán)引入歐洲而聲名鵲起，他于1919年完成了民間芭蕾舞劇《三角帽》，委托畢加索負(fù)責(zé)舞臺(tái)布景，因?yàn)樗J(rèn)為畢加索是唯一一位能夠和諧地融音樂(lè)、繪畫(huà)和舞蹈于一體，使整臺(tái)演出完美體現(xiàn)瓦格納藝術(shù)理念的藝術(shù)家。1918年，畢加索與舞團(tuán)的舞蹈演員奧爾加·霍赫洛娃結(jié)婚，可惜這段婚姻最終以悲劇結(jié)束。他也是一位歌劇迷，在曼·雷拍攝的一部電影片段中，這位身材矮壯的畫(huà)家甚至還扮演了歌劇女主角卡門(mén)。

畢加索的拼貼作品，創(chuàng)作于1913年。圖片來(lái)源：泰特美術(shù)館

戲劇化的創(chuàng)造力對(duì)現(xiàn)實(shí)的意義

展覽還展出他在雕塑和拼貼方面的實(shí)驗(yàn)。1913年的拼貼作品使用真實(shí)物品，開(kāi)啟了現(xiàn)成品創(chuàng)作的道路；《公雞》（1932年，1952年鑄造）展現(xiàn)了他將隨性與魔力結(jié)合的天賦；而《紅扶手椅上的裸女》（1932年）則通過(guò)立體主義的扭曲美學(xué)歌頌了他的愛(ài)人瑪麗·特蕾莎·瓦爾特。

雕塑《公雞》來(lái)源：泰特美術(shù)館

畢加索的《紅色扶手椅上的裸女》，1932 年。圖片來(lái)源：泰特美術(shù)館

1937年，畢加索創(chuàng)作了震撼世界的《格爾尼卡》，是以法西斯納粹轟炸西班牙北部巴斯克小鎮(zhèn)格爾尼卡創(chuàng)作的一幅畫(huà)。同年創(chuàng)作的《哭泣的女人》更以強(qiáng)烈的戲劇感展現(xiàn)痛苦與恐懼：手指抓撓著臉龐，撕扯著皮肉，露出了頭骨，眼神呆滯，甚至在瞳孔中浮現(xiàn)出黑色轟炸機(jī)的輪廓，它們是襲擊格爾尼卡的德國(guó)轟炸機(jī)。評(píng)論家稱之為“畢加索戲劇感的驚悚之作”。

畢加索的《哭泣的女人》，1937年。圖片來(lái)源：泰特美術(shù)館

《畢加索戲劇》讓觀眾重新思考，如何通過(guò)戲劇性手法回應(yīng)個(gè)人悲劇、時(shí)代危機(jī)與歷史沖突。正如策展人所言，這場(chǎng)展覽不僅是觀賞畢加索，更像是進(jìn)入一場(chǎng)“仍在上演的戲劇”。