從明初的浙派、明中期的吳門畫派，到明代后期的松江派、明末清初的武林畫派、金陵畫派，再到清代的安徽畫派、揚(yáng)州畫派、海上畫派……明清畫壇名家之重、流派之從可見一斑。

澎湃新聞獲悉，1月15日，由重慶中國三峽博物館、天津博物館主辦的“百川歸?！旖虿┪镳^藏明清書畫展”將在重慶中國三峽博物館開幕展出。天津博物館藏中國古代繪畫作品極為豐富，尤以明清時(shí)期作品為大宗，幾乎涵蓋當(dāng)時(shí)各主要畫派、畫家作品。

此次展覽依托天津博物館館藏優(yōu)勢，從明清紛繁復(fù)雜的繪畫流派入手，梳理各流派的藝術(shù)特色，以及分屬不同流派的畫家群體，選取“浙派”、“吳門”、“松江”、“安徽”、“揚(yáng)州”、“海上”等十一個(gè)畫派作品進(jìn)行展示。展覽在闡述繪畫發(fā)展演變的歷史進(jìn)程的同時(shí)，也勾勒出明清中國繪畫的總體面貌。

據(jù)重慶中國三峽博物館公開的資料介紹，此前博物館也舉辦過一系列書畫展，包括“溪山清賞”系列展覽、“揚(yáng)州八怪書畫展”、“食金石力 養(yǎng)草木心——吳昌碩藝術(shù)大展”以及張大千、徐悲鴻、傅抱石等20世紀(jì)的名家個(gè)展。此次展覽以繪畫流派為話題，在重慶中國三峽博物館已展出的諸多書畫展中尚屬首次。

“百川歸?！旖虿┪镳^藏明清書畫展”依托天津館藏資源優(yōu)勢，從明清紛繁復(fù)雜的繪畫流派入手，梳理各流派的藝術(shù)特色，以及分屬不同流派的畫家群體，選取以戴進(jìn)、沈周、董其昌、藍(lán)瑛、龔賢、蕭云從、王時(shí)敏、王翚、惲壽平、金農(nóng)、虛谷等所代表的“浙派”、“吳門”、“松江”、“武林”、“金陵”、“安徽”、“婁東”、“虞山”、“常州”、“揚(yáng)州”、“海上”等十一個(gè)畫派作品進(jìn)行展示。觀眾能從清晰的線索中理清中國繪畫的發(fā)展軌跡、師承關(guān)系以及流派之間的風(fēng)格差異，從另一個(gè)側(cè)面了解中國繪畫的藝術(shù)精髓。

其中“浙派”因創(chuàng)始人戴進(jìn)籍貫浙江而得名，在明代早、中期的畫壇中占有重要地位。繪畫傳統(tǒng)上，“浙派”主宗南宋“院體”繪畫風(fēng)格，并發(fā)展了其強(qiáng)勁的一面，筆墨粗放，運(yùn)筆迅疾，畫面富有運(yùn)動(dòng)感。題材上山水、人物、花鳥各畫科兼?zhèn)?，尤其注重人物畫?chuàng)作，作品充滿了世俗趣味。

明代中期，地處江南的蘇州地區(qū)經(jīng)濟(jì)繁榮、工商業(yè)發(fā)展，推動(dòng)了文化藝術(shù)的興旺發(fā)達(dá)。以沈周、文徵明為首的“吳門畫派”在此背景下崛起。其繪畫承接宋、元文人畫衣缽，尤以“元四家”為宗，講求筆墨情趣與形式美，追求繪畫對(duì)“士氣”和“逸品”的表現(xiàn)。作品中對(duì)文人閑適生活等題材的創(chuàng)作在畫史上頗具特色。這一畫派對(duì)明代畫壇影響達(dá)百余年，名家輩出，喧赫一時(shí)。

明代后期的畫壇以董其昌為代表的“華亭派”影響最大，同時(shí)以趙左為首的“蘇松派”和沈士充為首的“云間派”，都以仿古為尚，注重筆墨韻致，因此三人籍貫均屬松江府，故統(tǒng)稱“松江派”。其繪畫以山水為主，畫風(fēng)取法宋、元諸家，注重墨韻的表現(xiàn)，文人畫特征突出。主將董其昌的繪畫實(shí)踐及其提出的繪畫“南北宗”論和一系列文人畫理論對(duì)清代中國繪畫影響深遠(yuǎn)。

明末清初之際，以藍(lán)瑛為代表的杭州地區(qū)畫家因杭州別稱武林，而被稱為“武林派”。繪畫題材以山水為主，其宗主藍(lán)瑛繪畫遍師宋元諸家，力追古法，同時(shí)又能融匯貫通，形成了功力深厚又豐富多變的面貌。作品構(gòu)圖層疊，空間復(fù)雜，造型準(zhǔn)確，筆觸松動(dòng)。其自成一格的畫風(fēng)在當(dāng)時(shí)追隨者眾多，且對(duì)明末清初的繪畫具有較大影響。

南京古稱金陵，明代為陪都，地處江南，經(jīng)濟(jì)繁榮，人文薈萃。明末清初，在這一地區(qū)活躍著一批畫家，他們畫風(fēng)、師承各異，但其作品多描繪金陵一帶的自然風(fēng)光，又普遍重視對(duì)物象的刻畫和再現(xiàn)，突破了因襲前人的模式，探索自身的繪畫風(fēng)格。其相近的藝術(shù)情趣和審美指向，使他們的作品中表現(xiàn)出獨(dú)特的地域性特征，畫史中將其稱為“金陵畫派”。

清代初期，安徽地區(qū)活躍著一批優(yōu)秀的畫家，其畫風(fēng)清峻蒼茫，境界冷逸，多表現(xiàn)出明末遺民的氣節(jié)，具有一定的地域風(fēng)格，稱為“安徽畫派”。其繪畫題材上以山水為主，風(fēng)格并不局限于臨仿古人，而是以文人畫的筆墨技法和筆觸墨韻描繪安徽地區(qū)，尤其黃山一帶的壯麗景色，其筆下的山水形式奇巧又不失自然生動(dòng)，成為當(dāng)時(shí)畫壇的一抹亮色。

清代初期的“婁東派”是由王時(shí)敏創(chuàng)跡，至王原祁始盛的繪畫流派，因主將家鄉(xiāng)太倉在婁江之東而得名。其繪畫以山水為主，追求對(duì)元代諸家及明代董其昌等人作品程式的摹仿、借鑒和組合，畫面往往充滿抽象和符號(hào)化的因素，繪畫技法上則更加注重對(duì)筆墨的錘煉。作為當(dāng)時(shí)文人畫的正宗，“婁東派”從學(xué)者眾多，幾乎獨(dú)霸當(dāng)時(shí)畫壇，影響有清一代。

“虞山畫派”為清代畫壇“四王”中技法較為全面的王翚所創(chuàng)，因王翚家鄉(xiāng)常熟的虞山而得名。其繪畫題材以山水為主，注重摹古，師法宋元諸家，且能兼容并蓄。繪畫風(fēng)格上既有職業(yè)畫家的工能，又具文人畫家的秀逸，形成了獨(dú)特的雅俗共賞的畫格，擁有眾多的追隨者，畫風(fēng)一直影響到清代末期。

“常州畫派”為“清初六家”的惲壽平所創(chuàng)。中國花卉畫經(jīng)歷一千余年發(fā)展，至清代初期呈現(xiàn)出較為多樣的面貌。常州人惲壽平采用直接以色彩造型的沒古法繪花卉，并重視對(duì)景寫生，強(qiáng)調(diào)形準(zhǔn)，其筆下花卉集自然生動(dòng)的形象與清逸秀雅的氣韻于一身，具有獨(dú)特鮮明的藝術(shù)形象。惲壽平繪畫風(fēng)格追隨者眾多，清代中期即呈現(xiàn)出“及武進(jìn)惲壽平出，凡寫生家俱卻步矣。今日無論江南江北，莫不家南田而戶正叔”的景象，“遂有常州派之目”。

清代中期，揚(yáng)州以漕運(yùn)、鹽業(yè)之利成為繁華的商業(yè)都市，文藝得以空前發(fā)展。此時(shí)活躍在這一地區(qū)的一批職業(yè)畫家被稱為“揚(yáng)州畫派”。他們出身各異，或?yàn)橄乱肮倭?、失意文人，或?yàn)槁殬I(yè)畫師，但在繪畫表現(xiàn)上都具有重視生活感受，張揚(yáng)藝術(shù)個(gè)性和追求創(chuàng)新的藝術(shù)成就。其作品大多采用縱筆寫意的畫風(fēng)，描繪新興的商人和市民階層所喜聞樂見的各類題材，并賦予強(qiáng)烈的主觀感情色彩，與當(dāng)時(shí)畫壇的摹古正宗相背，故又有“揚(yáng)州八怪”之說。藝術(shù)上對(duì)后世水墨寫意畫的發(fā)展起到了積極作用。

“海上畫派”為晚清時(shí)期的最后一個(gè)畫派。1840年鴉片戰(zhàn)爭后，上海開埠為對(duì)外通商口岸，并迅速成為中國最為重要的經(jīng)濟(jì)、文化中心。文化消費(fèi)的旺盛使各地畫家紛紛匯集于此，上海成為晚清畫壇重鎮(zhèn)，麇集于此地的畫家群體有“海上畫派”之稱。以趙之謙、任熊、任薰、任頤、吳昌碩等為代表的“海派”諸家適應(yīng)新興市民階層的審美趣味，以嫻熟的繪畫技法、明麗的色彩和準(zhǔn)確的造型繪通俗的題材，銳意求進(jìn)，大膽革新，創(chuàng)造出清新活潑的繪畫風(fēng)格。

據(jù)悉此次展覽將于重慶中國三峽博物館四樓D展廳展出，展期位2020年1月15日至2020年4月12日。 

（文章圖文資料來自重慶中國三峽博物館）